Тоуцхе Тапс '4 на поду'. Фото Јони Лохр Пхотограпхи. Плесни комплекс, Кембриџ, Масачусетс.
21. октобра 2018.
Моја једина мисао или очекивање у овој емисији је да не гледам често тапкање и радовао сам се прилици да то учиним. Нисам у потпуности предвидео чисту радост и задовољство у техничкој виртуозности, које бих доживео - тај плес, а нарочито тапкање, нарочито могу да ми дочарају. У складу са овим етосом, Фацебоок страница Тоуцхе Тапс-а каже, „Наш мото је једноставан. Учите миру. Теацх Лове. Научите ТАП. “ У програму је уметничка директорка Схаина Сцхвартз поделила да намерава 4 На поду да буде понављајућа емисија са делима удараљкашких плесача из Бостона и Велике Нове Енглеске. „У Бостону има више компанија из славине него што знате ... [и] Надам се да ћу овде створити нову авенију, тамо где нам треба“, објаснила је. Емисија је понудила разноликост удараљки плесних стилова, сви добро конструисани и изведени, као и пуни радости - представљајући тако хвале вредну представу локалног тапкања.
Тоуцхе Тапс ’4 на поду’. Фото Јони Лохр Пхотограпхи.
Емисија је започела са „Муевас Лос Хуесос“, шморгишборгом звука и боја. Плесачи су почели да се пријављују кроз леђа фразом наглашеног премештања и тапкања, а група се постепено повећавала. Расвета (Рицк Броокс) и костими били су у палети тропских боја - поморанџе, ружичасте, жуте и светло зелене. Кошуље с крагнама донијеле су отмјен осјећај, али кошуље су биле индивидуализиране и понеке лежерне (попут једне плесачице која је носила без рукава). Латино музика (Дирти Дозен, Биг Пхат Банд и Магнус Линдгрен, са звучним дизајном Матео Голд) додала је ову палету боја. Група се убрзо глатко поделила у два реда, један у позадини и један даљи прилаз. Сцхвартз-ова кореографија је ефективно обухватила горњи део тела, са рукама смештеним у латино плесни стил и ваљањем трупа. Чак и са овим подизањем горњег дела тела, рад стопала остао је приметно утемељен у Ритам ритму.
Расвета је убрзо лагано затамњена како би осећај дана прешао у ноћ и сви уживали у латино плесном клубу касно увече. Формирање круга донело је глатке звукове и осећај цикличне хармоније. Музика је тада успорила, соло саксофон је водио мелодију, а осветљење је додатно потамнело. Синкопирана варијација фразе о премештању с почетка дела обишла је плесаче по свемиру. Савијена стопала и џез руке на четвртој позицији створили су облик који је ојачао свеукупни класични, отмени осећај дела. Солиста, Алициа Минер, довршила је комад, заиста представљајући његову укупну равнотежу живахне забаве и отмене контроле.
„Човек лубенице“ довео је Тоуцхе Теенс. Могло би се рефлексно очекивати да је ова група мање напредна, а кореографија мање тешка од главне компаније, али то баш и није био импресиван случај, кораци су били једнако брзи и технички, а звуци тапкања једнако чисти, као и они претходни комад. Корак, брза премештања и тапкање били су мотив уоквиривања многих секвенци. Осећао се схимми и у њиховим покретима кукова, додајући убедљиву стилизацију. Костими и осветљење у летњем зеленилу и тамно ружичастој повезани са насловом и песмом лубенице дела, и летњи блуз и жути у костимима појачали су тему. Ушао је Риан Цасеи из програма Офф Беат Тап и започео је позив и одговор (са импровизованим додацима). Тоуцхе Теенс су изашли, док је Цасеи остала на сцени. Ово је био интригантан лук - од групе, преко солисте са групом, до групе која је излазила да би солиста остао на сцени.
стеези аарон аге
Још два тапкача из компаније Офф Беат Тап придружила су се Кејсију док је одзвањао иконски „То је твоја ствар“. Паметно, комад се звао „То је наша ствар“. Костими су били једнобојне панталоне и цветне кошуље - нешто опуштено, а уједно и отмено. Прешли су у формацију троугла, а довољно брзо и у другу врсту троугла - један солиста тапкајући центар доле и две друге плесачице шетајући напред-назад горе, од бине лево до бине десно и назад. Плесачи из кулисе гледали су напред према солисту, попут добрих чланова публике. Мењали су места док сви плесачи нису имали соло могућности. Њихови тап-ритмови били су тачни у складу са музичким ритмовима, али истовремено је њихова изведба имала истинску лакоћу и радост.
летњи плес
Тоуцхе Тапс ’4 на поду’. Фото Јони Лохр Пхотограпхи.
Кратка тиха секција пружила је ефективан контраст оном када су плесачи накнадно убрзали, плешући мало више у ритам у ритму тапкања. Пљесак је додао додатне удараљке. У другим случајевима, руке су постављане или су једноставно пратиле ток тела брзим радом стопала. Њихови ритмови су били заразни. Пред крај су се славине помериле у дијагоналну линију од доње десне до горње леве стране. Откуцани ритмови постајали су све упечатљивији, убрзавајући се мало даље и постајући све синкопиранији. Завршили су позирали са огромним осмехом. Веома су „урадили своје“ и било је дивно доживети.
После неколико сличних радосних и јединствених комада Тоуцхе Тапс и Тоуцхе Теенс, Тоуцхе Тапс је започео последњи комад - „4 на поду, 1. коло“. Сцхвартз је као солиста започео тапкањем у а цапелла, прво у различитим ритмовима, а затим у један доследнији. Други плесач придружио се са мало другачијим ритмом, али ипак - врло убедљиво - њихови ритмови су се мешали док нису заједно урадили нешто што је мешало оно што су обоје радили. Њихов ритам се поново мало променио додавањем трећег тапера. Гест бацања руку у страну додао је свеукупном осећају опуштене ноншалантности. У још једном незаборавном тренутку, заједно су пљескали по ритму. Било је дивно осећање сарадње. Са придруживањем четврте плесачице, убрзали су. „Извини, извини, једноставно се толико узбудим“, рекао је један у ритмичном говору и успорили су. Публика се насмејала овом мета-коментару (уметност која расправља о себи). Брзина се повећала и прешли су на линију. Након тапкања неколико чистих, брзих ритмова и више „мета“ ритмичког говора, двоје Тоуцхе Тинејџера ушли су у дуету.
Цела група је тада плесала заједно, понављајући и мењајући раније ритмове и радећи тај гест бацајући руке у страну. Позорница је била потпуно испуњена и потпуно жива од ритма и чисте радости. Глумачка екипа је кружила око сцене док је била окренута према споља, да би се потом суочила са свим члановима публике на три стране позорнице. Пуцали су и пљескали, и даље тапкали. Ритмови су поново били потпуно заразни и желела сам да устанем и заплешем с њима. На крају су плесачи дошли да подигну једну руку и поклоне се. Они су у потпуности заслужили бурно овације публике и буран аплауз. Емисија је била диван приказ гласа Бостона и тап-сцене Греатер Нев Енгланд. Направила је простор за ту представу тамо где раније није постојала. Због енергије, због радости, због импресивне виртуозности, мени је - и сигуран сам да је већини публике тако драго што је то учинило.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
