Цобб Енерги Перформинг Артс Центер, Атланта, Џорџија.
16. марта 2018.
Балет Атланта, под режисером Геннадием Недвигином, наставља да појачава своју посвећеност традиционалном репертоару класичног балета отварањем својих мартовских представа са Лабудово језеро Чин ИИИ. Компанија је претрпела значајне промене током протекле две године, па су свежа млада лица попримила ноторно ђаволску кореографију Петипа / Иванов. Ова нова генерација балета у Атланти има дивну технику, изврсне линије и огроман потенцијал, али тек треба да открију како да унесу ватру и узбуђење у Лабудово језеро Чувени чин ИИИ.
тело Никол Кертис
Јессица Ассеф као Одиле и Николас Гаифуллин као принц Сиегфриед решавали су пас де деук и шкакљиве варијације техничком сигурношћу и снагом. Пас де деук Црног лабуда, међутим, заправо није у вези са сјајним фуетима или прибијањем савршене двоструке турнеје на арабеску, што су и учинили, већ о укусним обманама, страсти и драми, које су нажалост недостајале у емисији од петка. Нема сумње како ће ови плесачи постати самопоузданији и неустрашиви, они ће бити снага у овом новом балету у Атланти. Због помало млаког целокупног осећаја у уводном делу, ветерански плесачи Јацкие Насх и Јацоб Бусх још више су се истакли елегантно оштрим ватром Цзардас и Францесце Лои на шпанском језику, узбудљивим за доживљај.
Кеитх Реевес-ов заповеднички наступ Вон Ротхбарт-а био је запажен, осигуравајући му позицију да надгледа како он сазрева у водећим и карактерним улогама. Лабудово језеро Трећи чин је био лепо заједно и очигледно је добро увежбан, упркос томе што се понекад осећао уштогљено и превише формално. Свакако с временом, са развојем уметничког неустрашивости, видећемо да играчи балета Атланте користе технику једноставно као средство за емоционално заробљавање публике и подсећају нас зашто традиционални балети попут Лабудово језеро и данас су релевантни.
Други комад вечери, Цраиг Давидсон'с Сећање / даље био удах свежег ваздуха и осећао се експлозивно, узбудљиво и ослобађајуће од тренутка када се завеса отворила на визуелно делотворној гарнитури која је подсећала на висећу башту. Одмах су ми привукли топли, али динамични квалитети које је плесачица Надиа Мара унела у уводни део. Она нас тера да се сетимо зашто волимо да гледамо плес уживо. Дуге, лепршаве хаљине биле су савршен избор за допуну брзе кореографије Давидсонове бритве. Кореограф описује овај комад као „позив да се сетимо оних који су прошли, оних које ћемо ускоро моћи да оставимо и ишчекивања нашег коначног окупљања“. Осећао сам се као прослава живота и лепоте коју балет може да донесе као уметничку форму.
Оливиа Иоцх је била истакнута и чинило се да је буквално уронила у овај балет са неустрашивошћу за којом смо чезнули у претходном делу вечери. Жене су биле запањујуће, али ово је такође била прилика да видим како мушкарци избијају и стварно се крећу. Било је много тренутака стручног и одважног партнерства од мушкараца, али они нису били ту само да створе забавне тренутке „та-да“ партнерства. Било је изванредних појединачних наступа Буша, Леиера и Тана. Прелепи гудачки квартет оживео је Сцхубертову музику, подсећајући нас да велика уметност понекад може проистећи из дубоког личног бола. Покретни резултат не може бити савршенији да одражава дубља значења иза Сећање / даље , а плесачи су повукли све станице како би нас подсетили да је живот кратак и да га треба пригрлити чак и кроз губитак и тугу.
Све у свему, узбудљиво је видети светлу будућност младих, талентованих плесача балета Атланте, јер се надамо да ће се од уметничког особља и плесача ветеранских компанија хранити у развоју као преузимачи ризика и уметници који могу да покрену публику онако како то само балет може. Срећом, још увек има оних динамичних ветеранских уметника који ће усидрити компанију и водити пут у њеном поновном рођењу.
Аутор Емили Харрисон из Данце Информише.