Мегуми Еда. Фото Јулиета Цервантес. Постмодерна плесна пионирка Кароле Армитаге покушала је нешто ново, али не у потпуности. Њен посао, Узео си део мене , који ће се пријавити у Њујорку Ливе Артс 23. и 26. октобра, позваће на естетику, методе и теме јапанског позоришта Нох. Дело је премијерно приказано у Јапанском друштву у априлу. Иако никада није створила дело са тако специфичним утицајем из Нох театра, та инспирација јој је „увек била у другом плану“, објашњава она. Са глумачком поставом од четири, Армитаге-ова дугогодишња плесачица Мегуми Еда плеше главну улогу.
Кароле Армитаге. Фото Марцо Магнани.
Ова емисија такође служи као начин за почаст 15 година Армитаге-а и Единог заједничког рада. Армитаге описује сусрет са Едом у Лондону 2001. године и одмах је привлачи - њен таленат, каризма, истинска природа. „Управо смо се добили“, изјављује она сигурно. Као једну тачку повезивања, Армитаге их описује како деле афинитет према природи и њеним сликама (пошто су обоје одрасли у природним окружењима). Она дели како ће променити фразе покрета како би разјаснила израз и омогућила плесачима да изгледају боље извршавајући покрет - ипак, са Едом то може бити сасвим друга игра са лоптом.
„Мегуми ће само ради ове ствари то изгледа дивно, али осећам се тајанствено иако сам креирао покрет “, објашњава Армитаге. „Кад је питам о чему размишља, могао бих открити да њена машта замишља нешто дијаметрално супротно ономе о чему сам размишљао, али на свој начин само дивно.“ На неки начин, дели Армитаге, ово су двојица уметника који имају „бесплатну машту“. Описала је да је Еда „сама када сам је упознала, па пронашла партнера, а затим се удала и потом родила децу“, додајући: „Гледала сам како јој се живот развија!“ Еда се преселила у Берлин прошле године, па би публика у Њујорку ово требало да забележи као превише ретку прилику да види како наступа.
Цристиан Лаверде-Коениг и Мегуми Еда. Фото Јулиета Цервантес.
Поред овог радног пријатељства, када је реч о њеном најновијем делу, Армитаге размишља и о културним питањима о којима разговара о потешкоћама ударања у акорд који може направити разлику између културно присвајање и подизање маргинализованих гласова. „Има пуно позајмљивања из културе, пуно појачавања клишеа“, каже она. За њу избегавање присвајања културе може започети питањем „гледате ли саму културу или само оно што наша култура каже да је култура?“ Користан приступ може бити проналажење инспирације у стилу и приступу, али садржај учинити својим. Понекад се то може суочити са питањима угњетавања и историјске трауме. Дакле, уметност може створити „дијалог са прошлошћу“, сматра она.
На пример, „не постоји ништа што долази директно из позоришта Нох “у Узео си део мене , Објашњава Армитаге. Оно што је повезано са Нохом је ригорозан приступ стварању и извођењу, као и идеја да се прати унутрашње ментално путовање главног јунака. „Ментално путовање и процес који се кроз њега одвија - то је овде прича“, тврди Армитаге. Воли како је уметничка форма прва која се фокусирала на женске приче и вероватно најдубља у овом приступу.
Сиерра Френцх и Мегуми Еда. Фото Јулие Лембергер.
Она дели како је Нох почео као позоришно приказивање инцидената из Приче о Гењију - „најстаријег романа на свету“, објашњава - приказаног у покрету, позоришту и музици. Традиција је одатле расла. Нох театар је еволуирао и одјекнуо основним јапанским друштвеним и политичким променама, попут преласка из изоловане нације у глобалног играча - историја која је подразумевала законска ограничења на уметничку форму и ослобађање од тих ограничења. Армитаге описује како природа Ноха одражава природу јапанске културе - она је „концептуална“, сматра она. „Ово најновије дело израсло је из моје дубоке љубави према уметничкој форми.“
За Армитаге је ово дело „невероватно сложено психолошки ... позивајући се на истрајност и учење о себи“, дели она. Такође описује како ће дело бити представљено у „прелепом инсталационом простору“, додајући: „Постоји језива светлост која се готово чини натприродном и чини се да ствара маглу.“ Такође је прилично задовољна музичком нотом, композитора Реико Иамада. „Користи једног музичара да произведе најниже, али најдубље моћне звукове“, каже она. Она га карактерише као много „о даху“ и „стању духа“.
Кароле Армитаге и плесачи на проби.
Упитани да ли мисли да би могла да направи сличан посао у будућности, Армитаге брзо каже не, не мисли да хоће. „Овде сам учинила оно што сам желела причајући причу о психолошком пејзажу жене“, каже она уз мало смеха. Ипак, она ће и даље радити са строгошћу и естетиком Нох театра „у позадини“ за њу. Размишљајући о ширем обиму уметности, она жели да отвори сувисла питања - нешто у чему уметност може бити величанствена. „Не желимо да будемо култура која потискује све“, тврди она. Чак и уз осећај строгоће и јасноће естетике, она ће наставити да ради с духом који „понекад само треба бацити опрез у ветар“, каже она уз још један смех у гласу.
Армитаге Гоне! Плес ће представити Узео си део мене у Нев Иорк Ливе Артс од 23. до 26. октобра. За карте и више информација посетите невиоркливеартс.орг/евент/иоу-тоок-а-парт-оф-ме .
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
