Фотографија љубазношћу Даре то Данце ин Публиц Филм Фестивал. Када размишљате о „плесу“, да ли мислите на људе који се крећу јавно, ухваћен на филму , и широко дистрибуиране путем Интернета за јавну потрошњу и искуство? Највероватније не мислите вероватно на људе који мирно седе у позоришту и уживо гледају како се плесна уметност дешава на професионално осветљеној сцени. Ако смо искрени социјално-економске и културне стварности , то је најчешће само одређени тип особе која седи у тој публици. Сарах Елгарт, кореограф и оснивач / директор фестивала Даре то Данце ин Публиц Филм (Д2Д), то ће променити.
Цхрис сцотт плесач
Сарах Елгарт.
Д2Д се јавља сваке године путем интернетског часописа о уметности и култури, Културни недељник , за три године, током три године. У 2019. години биће представљен и на РЕДЦАТ-у (делу Диснеи Халл-а у Лос Ангелесу) - на позив и, као део, годишњег фестивала Данце Цамера Вест у јануару 2020. Све је почело након Елгарта, кореографа и редитеља радећи под покровитељством Сарах Елгарт / Арогант Елбов, напустила је место у Данце Цамера Вест, где је радила скоро седам година. Њен пријатељ, Адам Лиепзиг, издавач / главни уредник Културни недељник , позвао ју је да уђе на брод као редовни сарадник.
Тако је започела своју колумну, СцреенДанце Дневници (сада шесту годину), која се фокусира на пресек плеса и филма. Отприлике две и по године након почетка колумне, Елгарт је имао идеју да прошири заједницу стваралаца плесних филмова, као и да користи платформу коју је креирала са колоном - за стварање интернетског фестивала плесног филма. Уз Леипзиг у пуној подршци идеји, рођен је Д2Д.
Годинама је Елгарт стварао плесна дела специфична за неке локације на нетрадиционалним местима, разноликим попут аеродрома, аутобуских колодвора, пословних зграда, музеја и још много тога. „Тако често, када људи виде плес на јавном месту где га не очекују, виде нешто за шта нису знали да постоји“, објашњава она. „Помислио сам:„ Шта ако бисмо то могли да урадимо са онлајн плесним фестивалом? Шта ако славимо плес у јавности? ’Тако често, када кажете„ плеши “, људи мисле да је класичан балет или тап, али ми им покажемо да је то само мали делић онога што плес јесте и може бити.“
Фестивал поставља Интернет као платформу за подстицање разговора око плеса, као и за стварање сјајних плесних филмова у јавном простору. „Наш мото је: плешите, снимајте, делите“, додаје Елгарт.
Тај дух приступачности и отворености лежи у срцу фестивала - промовишући ширење игралишта и експериментални дух на пресеку плеса - изведеног у јавности - и камере / филма. „Позива плесаче, кореографе, филмаше и неплесаче да оспоре идеју да постоји право време и место за плес“, описује Елгарт. „Било да се ради о плесу на паркиралиштима, у пролазима супермаркета, железничким станицама или градским пешачким прелазима, реч је о подели моћи плеса као животне снаге и о томе како нас он повезује као људе без обзира на порекло.“
Свако је добродошао да преда рад . Рок за пријаву на фестивал 2019. је 15. децембар.
Филмови који побеђују добијају новчане награде и покривеност у Културни недељник . Интернет публикација има приближно 30.000 претплатника, нудећи Д2Д фестивалу потенцијал да досегне такву разноликост људи и постигне такво дељење, изазивање и повезивање. Јавна пројекција у РЕДЦАТ-у може само ојачати ова средства у ове сврхе, као и пружити опипљив простор за изградњу заједнице око вредности креативне отворености и дељења.
Фотографија љубазношћу Даре то Данце ин Публиц Филм Фестивал.
Поред тога, сваке године Елгарт позива панел реномираних професионалаца ангажованих у плесном и филмском простору. У прошлим годинама, панел је укључивао значајне личности као што су Десмонд Рицхардсон, Винцент Патерсон, Јулие МцДоналд, Валерие Фарис (ко-директор Мала госпођице Сунсхине ) и још. Овогодишње веће невероватних судија - Катхерине Хелен Фисхер, р. Сабела гримес, Бењамин Јохнсон, Ренае Виллиамс Нилес, Тони Теста и Елгарт - пресудиће о одабраним радовима пријављеним на фестивал. Предаја дела које ће бити приказано на фестивалу „има додатни бонус ако ови панелисти виде ваше дело“, каже Елгарт.
ангел сара
Даље описује географску, културну и стилску разноликост дела која су пријављена на прошлим и садашњим Д2Д фестивалима - од Бутох-овог рада, до укуса савременог плеса који се често виђа у Европи, до уличног плеса и мешавина савременог плеса. До данас спонзори фестивала били су агенција МСА, агенција Го 2 Талент, Анита Манн Продуцтионс, Данце Гап Иеар и многи други. Д2Д тренутно жели да доведе више спонзора и сарадника у будућности, каже Елгарт.
Зашто, тачније, промовисати плес у јавном простору? Прво, изношење уметничке форме из оквира просценијума у јавни простор драстично појачава приступ њој, тврди Елгарт - другим речима, демократизује је. То дешавање има секундарни значајан ефекат, проширује удобност покретима и плесном уметношћу, верује она. Овај ефекат може бити моћна сила у демистификовању плеса за ширу културу тамо.
Елгарт описује снажан пример ових ефеката када је донела дело „засновано на ротирајућем месту“ - што значи да је рад неколико пута премештао локације на том месту - на Јаковљев јастук, особље је било мало забринуто због премештања разумно велике публике неколико пута ( дата забринутост за сигурност и логистику). Ипак, публика је била одушевљена, препричава Елгарт. „Остали су и разговарали са собом и плесачима више од пола сата пратећи наступ, делећи своје утиске, своја размишљања и сећања на своје дело (насловљено Облик памћења ) дочаран у њима. Она подвлачи како плес скинут са сцене и у јавни простор може висцерално да ангажује чланове публике јер „они су део посла ... унутар његовог физичког простора, чинећи рад мање удаљеним или удаљеним“.
Зашто плесати на филму (тзв. Сцреен сцреен)? Уз могућност снимања више снимака, као и алате за монтажу, креативне могућности су на претек - вероватно чак и више него што то чине у концертном плесу. Још једна предност је могућност поновног гледања сегмената или целих дела. Враћајући се на ту идеју о демократизацији плеса, „сви сада имамо паметне телефоне“ и сви можемо гледати или стварати онолико плеса колико год можемо и желимо, потврђује Елгарт.
Фото Јорге Висмара.
Неки могу да тврде да плес на филму не може да ухвати исту ефемерну магију као и живи плес. Ипак, Елгарт држи да плес на филму, када је створен са вештином и размишљањем, може понудити другачију магију - хватање звукова даха или рада ногу, способност окретања и / или понављања времена, способност постизања врло близу и / или унутар кретања, и још много тога. За оне који су заинтересовани за стварање плеса на филму, Елгарт саветује да од самог почетка погледају добар део форме.
Нада се да ће видети како Д2Д расте у наредним годинама, као што је могуће путовање с њим (додавање датума на додатне локације). Она верује да ће плес на платну као жанр постати познатији, комерцијално одрживији као ентитет и чешћи у целом свету. „У ово доба друштвених медија сви ми све време делимо своја искуства“, каже Елгарт. За њу је плес и покрет само продужетак искуства живљења. Чини се да плес на филму је природни пресек кретања кроз свет , у јединственом искуству, а затим делите то искуство на начин који је доступан другима. Д2Д је на челу овог значајног простора који гледа у будућност.
тим Леисснер нето вредност
За више информација о Усудите се да играте на јавном филмском фестивалу и како се пријавити, посетите ввв.цултуралвеекли.цом/даре-данце-публиц-филм-фестивал-роунд-3 .
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
