Замислите на тренутак школски одбор који се суочава са смањењем буџета. Замислите породицу која даје све од себе да састави крај с крајем. У оба случаја, који су вероватно први трошкови за добијање секире? Највероватније је то уметничко образовање - часови, материјали, изнајмљивање простора итд. Наравно, плес и сликање могу бити забавни за малу Јане, а Томми воли да пева и свира трубу. Ипак, осим повезаних трошкова, није ли боље да то време проведу градећи вештине које ће им служити у економији будућности - наиме СТЕМ (наука, технологија, инжењерство и математика)?
Ево аргумента за образовање СТЕАМ - наука, технологија, инжењерство, уметност и математика. По речима Неила ДеГрассеа Тисона, директора планетарија Хаиден у Росе Центер-у за земљу и свемир (НИЦ) и светски познатог астрофизичара, „Стварање уметности гради људски капацитет за замишљање, семе иновација“. Са структурираним простором за стварање уметности, човек учи обликовати машту у нешто конкретно, у нешто што испуњава одређени циљ. Чак и уз сву математику и научно знање на свету, ако неко не може уоквирити идеју у опипљив производ - штавише, онај који има особине (естетске или друге) да привуче широку популацију - он / она је победио ' т имати вештине за економију 21ствека.
То указује на другу главну вредност уметничког образовања. То је тренинг у стављању делова у колективну целину, ону која се успешно окупља како би испунила сврху - забавила, изазвала или испричала причу. Такође нам помаже да сагледамо и делове и целину и како се делови спајају да би створили целину. Учи нас теми и варијацијама - да успоставимо везе између одвојених елемената како бисмо указали на трендове и видели када се ствари разликују од тренда.
пропустити пчелиње доба
Зашто је то све битно? То су градивни блокови анализе, стварања аргумената, препознавања и, кад је то прикладно, обликовања реторике. То су неопходне вештине за писање, активно читање, преговарање и сарадњу. Чак и ако Јане никада неће бити професионална плесачица, или Томми професионални музичар, тешко ће наћи 21ствека каријера, она која обезбеђује довољан и стабилан приход, без тих вештина.
Уметничко образовање је такође моћан тренинг у раду у тиму - било у такмичарском плесном тиму, музичком ансамблу или позоришној постави. Па, зар то спорт не може да пружи? Не на исти начин, јер не постоји исто испитивање људских емоција, сазнања, мотивације. Током креативног процеса, понекад се дубоко разговара о тим стварима у уметничким „тимовима“. Шта је довело до мисли и осећања наших ликова у овом плесном делу? Зашто је Мацбетх тако разговарао са Лади Мацбетх?
кореограф Џенифер Лопез
Такође се често јављају дубљи увиди у историју и како су се одиграли узрок и последица. Моћније може бити персонализовање историјског, детаљније сагледавање како се то могло одиграти за одређену особу или групу људи. На пример, овај писац никада неће заборавити да плеше причу о освајању и потчињавању индијанских сиукса. Тада сам развио јачу свест о индијанским културним траумама и заинтересованост да помогнем у поправљању те боли, на било који начин који могу, а који и данас постоји.
У том смислу, тренирање у уметности је невероватно моћан облик емпатије. У том сецирању људских мисли, осећања и понашања која су често кључна за креативни процес, стичемо оштрију способност да разумемо зашто други људи могу размишљати, осећати се и понашати се онако како раде, чак иако се у почетку чини да то нема смисла нама. То је пресудно за преговарање, удруживање са другима ка заједничком циљу. Опет, мала Џејн и Томи тешко ће наћи каријеру у којој им те вештине неће бити потребне.
Никол Шерзингер родитељи
Поред тих врло практичних разматрања, емпатија је од суштинског значаја за успешне везе и, према томе, могло би се тврдити, живећи заиста испуњеним животом. Свакако да излагање другим стварима осим уметности може да појача емпатију, али ништа са сасвим таквом мешавином личног и универзалног и са пријатним квалитетима који нам помажу да радимо кроз тешке истине.
Све ово чак не улази у вредности стицања специфичних скупова вештина сваког уметничког модалитета, као што су музикалност и већа свест о телу кроз музику и плес, и оштрији визуелни осећај из ликовне уметности. Укратко, тренирање у уметности може помоћи у стварању друштва утемељеног на стварима које нас воде ка значајнијој креативности, јаснијем разумевању себе и других и вештинама да се та разумевања учине корисним деловањем.
У свету који се може осећати тако подељено и непредвидљиво, уметничко образовање може нам помоћи да напредујемо заједно - колико и један. То ради требају нам браниоци морамо изабраницима и суграђанима јасно ставити до знања шта и зашто ценимо како бисмо заштитили те ствари. Па надаље, плешемо, певамо, сликамо, пишемо и још више - колико и један.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
