Роман Мејиа као Пак у филму „Сан летње ноћи“ Џорџа Баланчина. Фото Ерин Баиано. 1. јуна 2019.
Позориште Давид Х. Коцх, Њујорк, Њујорк.
У његово време, Виллиам Схакеспеаре је био иновативан иноватор, дословно је створио стотине речи које сада редовно користимо у енглеском језику. Исто се може рећи и за Џорџа Баланчина, који је амерички сензибилитет уклопио у структуру класичног руског балета. Обоје би могли бити иронични, саркастични и глупи, иако су у другим временима били сангични, формални и грандиозни. Обоје су такође оставили неизбрисиво креативно наслеђе.
Даниел Улбрицхт као Оберон у филму „Сан летње ноћи“ Џорџа Баланчина. Фото Паул Колник.
На пресеку ова два уметника су шекспировски балети као што су Сан летње ноћи . Тхе Баланцхине Труст дели да је „Шекспирова драма из 1595. била извор филмова, опере Бењамина Бриттена (1960) и балета у једном чину Фредерицка Асхтона, тзв. Сан (1964). Верзија Џорџа Баланчина, која је премијерно изведена 1962. године, била је први потпуно оригинални вечерњи балет који је кореографисао у Америци. 24. априла 1964. Сан летње ноћи отворио прву репертоарску сезону балета Њујорка у Државном позоришту Њујорка “.
Њујоршки балет (НИЦБ) представио је неокласично дело са радошћу, техничком командом и инвентивним додирима. У програму је забележено да се „назива„ Сан “због нереалних догађаја које ликови доживљавају у представи - стварних, а опет нестварних, као што су прекрстени љубавници, бесмислене свађе, шумске хајке што доводи до веће забуне и чаробних урока“. Један од незаборавних додира ове фантастичне магије, овог магичног реализма, била је Купидонова стрела која је погодила знатан облик срца у средишњој фази, светлуцајући црвено након удара стрелице.
Све у свему, први аспект који ми је запео за око, мозак и срце били су формације, посебно у вези са кретањем које се дешавало у њима. Кругови су доносили осећај мекоће, оличен у снажномпорт де браси тесни завоји. Исто тако, прелазак на формације у облику слова „в“ повезан са померањима на кутније кретање - „в“ руке (ниске и високе) и оштремали Аллегро. Сценографија (Дејвид Хејс) и Костимографија (Каринска) привукли су ми пажњу, све у јарким пастелама летњег живописног биљног живота. Велике висеће биљке уоквиривале су сцену, висећи пре позадине бицикла. Расвета у пастелним бојама (Марк Станлеи) испунила је овај бицикл, као и окупала сцену. У свему томе било је нечега од овог света, али и нечег магичног изван њега.
Мириам Миллер као Титиана у филму „Сан летње ноћи“ Џорџа Баланчина. Фото Паул Колник.
Настављајући магију и величанственост природе у пуном цвату током лета плесали су Оберон (Даниел Улбрицхт) и Титаниа (Мириам Миллер). Немогућа брзина Улбрихтамали Аллегроосећао као зујање брзине крила колибрија. Касније у првом чину, зачињени у овом брзом раду ногу скочили су тако да му је цело тело засвођено. Пријатно мистификован, помислио сам, „Одакле долази замах за то?“ Мекани, али сигурни лет Милера у скоковима и путовању преко позорнице подсећао је на лепршавог лептира, путујући цвет до цвета.
Још један незаборавни део стигао је са две балерине и једним плесачем, једном балерином у црвеној и једном у плавој боји. Овде се могла видети симболика, црвена за ватрену страст и плава за смирење и размишљање. Играли су комичну пантомиму цртања према и у страну, илуструјући игре и враголије удварања. Последњи незаборавни одељак у овом чину био јенема дваса Боттом-ом (Престон Цхамблее) и Титанијом. Као што се негде дешава у многим делима Баланцхине-а, овде је дошло до комичног пркоса класичним балетским нормама. Дно је, као крзнено створење, плесало са Титанијом, одевено елегантно у класичну норму. Док се повлачила, Пуцк је помало неспретно предузимао мале кораке премећући се да пребаци положај и подржи је. Нисам се једини у публици церекао. Чини се да је то била једна од оних ствари смешнијих у овом тренутку него што звучи, а нијансе физичке комедије чине је већином.
Њујоршки балет у филму „Сан летње ноћи“ Џорџа Баланчина. Фото Ерин Баиано.
Први део другог чина приказивао је величанствено, кићено венчање. Полаки кораци напред, са поносом и присуством, прешли у брзе завоје. Ова поновљена секвенца је нагласила ритуалну формалност у оквиру традиционалних венчања. Део позорнице испуњен плесачима супротставио је следећем Реп одељак - соло и анема дваод Стерлинга Хилтина и Амара Рамасара. Могао сам да видим шта је посебно у свакој структури - величина у првој и нијанса у другој. Још један посебан елемент који ће ускоро доћи била су деца која играју у редовима. Њихови окрети су се закопчали тачно, а фокус им се никада није прекинуо, откривајући похвалну зрелост у њиховој техници и способности извођења за њихове привидне узрасте. Усред магичног и фантастичног, различита доба која су била присутна на сцени додала су утемељени реализам.
Пред коначни крај балета, свјетла су затрептала горе, попут кријесница на ливади након сумрака. Коначна магична слика био је Пуцк (Роман Мејиа) како лети високо, а други ликови су га гледали. Хумор, забава, магија, величанство - све се то може наћи на раскрсници Шекспира и Баланчина. НИЦБ је понудио врло фино возило на овој раскрсници, доносећи техничку команду помешану са срцем, хумором и инвентивношћу.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
