Како каже кореографкиња Гина Паттерсон, њена плесна каријера је „започела с треском!“ И чини се да она не жури да је смири. Поријеклом из малог града у Пенсилванији, Паттерсон сада живи у Аустину у Тексасу са супругом плесачем Ерицом Мидглеием. Паттерсон признаје да иако она и Ериц имају дом у Тексасу, ове године их није било много јер их је дугачка листа узбудљивих комисија одвела широм земље, а једна од њих је недавно створена у Балету у Атланти за њихове Паљење програм. У Атланти, Деборах Сеарле из Данце Информа разговарала је са Гином након студијског прегледа њеног новог дела „Тихо ходање“.
Како сте уживали у раду са балетом Атланта?
Тако сам уживао у овом искуству. То је заиста била дивна ствар! Заиста сам се осећао у потпуности уметнички подржаним од стране директора, Јохн МцФалл-а и особља. Плесачи су били заиста отворени. Осећао сам као да бих могао дубоко и отворено да уђем у комад, а плесачи су ишли са мном свим срцем, физички, уметнички и емоционално. Било је то заиста потпуно искуство. Плесачи су тако фини и једноставно сам уживала у сваком дану у студију с њима.
Паттерсоново „Тихо ходање“ за балет у Атланти. Фото Цхарлие МцЦуллерс
Који су били изазови приликом стварања вашег дела „Тихо ходање“ који одузима дах и бавио се проблемима крчења шума и урбанизације?
Изазов је био узети све ове главне теме и дестилирати их у нешто што људи могу разумјети. Како понудити прозор у комад и како га онда превести на плес кад је то само концепт већ годину дана? Био сам мало презадовољан уласком у пројекат јер сам ове године имао толико комада уназад. Али било је дивно искуство пратити креативни процес и видети где ме води, јер радим заиста интуитивно. Током година научио сам да верујем својој интуицији. Што више верујем у то је заправо забавнија кореографија, јер ме на крају води на сва ова места. То је попут писца који говори о томе како књига сама пише. Увек осећам исто, ако сте заиста у складу са процесом, он на крају потенцијално себе напише.
Па реците нам о својој дугој плесној каријери.
Кад сам се почео бавити плесом, то је било у пуној снази и пар година сам плесао са друштвом. Тада, када сам имао 16 година, посетио сам оперу у Питтсбургху као певач и плесач и путовао по Европи и Швајцарској. Одатле сам отишао у Питтсбургх Баллет. Тада сам био у Балету Аустину око осам година, затим у Балету Флорида четири, а затим у Балету Аустину још осам година. Док сам био у Балету у Аустину, постојала су три различита директора, па се компанија стално мењала. Имао сам 25 година каријере плесачице и била је тако богата и разноврсна. Осећам се заиста срећно. Морао сам да радим све класичне улоге и радио сам пуно савремених послова. Такође сам створио пуно улога на себи.
Шта вас је инспирисало да постанете кореограф?
Па, то је смешно. Никад нисам хтео да будем кореограф. Успут сам имао људе који су рекли „требало би да кореографишеш, био би стварно добар“. Мислио сам да нема шансе да ћу икада ићи у кореографију. Али претпостављам да не бисте смели да ’никад не кажете никад’, јер док сам плесала са Балет Флоридом, мој сада супруг је био ко-режија кореографске радионице и пришао ми је сугеришући ми да покушам кореографију. Занимало га је женско бављење кореографијом, јер су за радионицу кореографисали само мушкарци. Помислио сам ‘па претпостављам да ако то могу моји сарадници, могу и ја’. Мислио сам да бих једноставно требао покушати. Био је то троседмични програм, а након двије седмице отишао сам до Ерика и рекао му да ћу се повући јер сам дословно имао само два корака. Рекао сам ’Не могу ово!’ Али он ми је рекао да одвикавање није опција, јер је радионица говорила о процесу. Рекао је да покажем моја два корака, а затим разговарам о томе шта се догодило. Али помислио сам да ’то није опција!’ Одједном је то једноставно дошло и креирао сам комад. То је било на мени и мом блиском пријатељу. Направио сам соло и тада смо имали пас де деук. Укратко, био је заиста успешан и био је први део који је представљен компанији. Затим је отишло у Мајами и Њујорк! Мислио сам да је то баш као једно хит чудо и рекао сам ’више нећу кореографисати’. Тада сам учествовао у радионици следеће и следеће године. Тада су ме замолили да урадим нешто за другу компанију, за летњу представу за 35 људи. Никад нисам кренуо у кореографију. Прилике су непрестано долазиле и једноставно сам се заљубио у њих.
'Говор' Гине Паттерсон, у којој учествују Гина и супруг Ериц Мидглеи, 2000, Балет Флорида. Сва права задржана © Јанине Харрис
Зашто уживате у кореографији?
За мене као плесача читав разлог за плес био је начин да се изразим. Заљубио сам се не само у креативни процес, који ми је потпуно невероватан и увек ме изненади, већ и у раду са људима. Волим да тренирам. Кореографија је начин за то, а такође је и пунији израз мене саме. Није у питању само тумачење једне улоге, већ и цела визија. То су костими, светла, звук који сви долазе у обзир, тренирање, стварање и причање приче, а све то заједно ствара један пуно пунији израз нечега. Исцрпљује се енергично, али истовремено енергизира.
И. наша снажна музикалност се очитује у вашој кореографији.
Заиста имам велику љубав према музици, као и према плесу. Волим да радим нову креацију јер музику слушам заиста дуго и она ми улази у свест и свира у глави. Па кад се заиста бацим на то и почнем одбројавати музику, осећам се као да могу ући у музику. Ово је за мене таква радост. Кад дођем да радим са плесачима, музика ми свира у глави док је стварам. Знам музику изнутра и извана и осећај ње, и све је то повезано.
Како одржавате свој рад свежим и оригиналним?
Сваки пут кад уђем у нову креацију, приступам јој као ‘новој’ креацији. Инспирације су различите, логистика и параметри су различити, а плесачи су различити. У сваком комаду су сви састојци различити, па се испоставља да су различити. Такође покушавам да се одведем у простор у својој глави где сам увек инспирисан. Осећам се као да сваког дана негде могу да пронађем инспирацију. Важно је остати отворен за све. Ако остане отворен, одржава га свежим.
Арбенита (11 година), Гина Паттерсон, уз Маггие Смалл & Тхомас Гарретт, 2010, ВОИЦЕ Данце Цомпани. Сва права задржана © Фарид Зарринабади
Имали сте тако богату каријеру, шта је ваш врхунац?
Нешто што ми је било заиста посебно је последњи пут када сам извела Јулиет. Плесао сам Јулиет око четири пута током своје каријере. Последњи пут сам је извела са супругом и оно што је заиста било посебно је то што је моја бака дошла да ме види како плешем са родитељима. Није ме видела како плешем од малена. Само да је видим после и да осетим како је била тако емотивна било је посебно. Није могла да верује да сам урадио то што сам урадио. Било је то посебно, јер су моји бака и деда заиста имали стварну причу о Ромеу и Јулији. То је за мене био само посебан, лични тренутак. Имао сам толико сјајних искустава, али мислим да се више ради о људима са којима их делите.
Реците нам нешто о својој компанији „ВОИЦЕ Данце Цомпани“.
Супруг и ја смо основали сопствену компанију пре отприлике годину и по. За мене је ово још потпуније проширење израза, јер сада узимам концепте кореографије и стављам их у организацију и полако то растем. ВОИЦЕ Данце Цомпани је још увек врло млада у свом развоју, али имамо пројекте које радимо, а ја имам базен плесача из којих могу да црпим. За мене је то стварање интимних искустава, бутик емисија и прављење сваке емисије другачијом. Са Воице-ом могу експериментирати ту и тамо и отићи мало даље. Могу да радим ствари које можда не бих у већој компанији. Заиста користим Воице као начин за проналажење интимнијих искустава за извођаче и за публику.
Где можемо даље да видимо вас и ваш рад?
За неколико недеља враћам се у Порторико. Радим два дела која ће бити изведена на Недељи плеса у Порторику, 16. и 17. јуна. Мој рад ће затим бити изведен и на 55. међународној изложби кореографа у Мадриду, Шпанија.
Који су ваши будући циљеви и снови?
То је опасно питање, јер никада нисам ни помислио да ћу бити способан да играм док год то радим или кореографујем! Пре свега, само желим да наставим да развијам свој глас уметника, бавим се слободним радом и усавршавам свој занат. Једноставно волим да радим са различитим плесачима и да упознам нове људе и стварам. На крају бих волео компанију са пуним радним временом. Волео бих да свој властити простор свакодневно одлазим и стварам. Отворен сам тамо где ме живот води, али знам да ми је суђено да се бавим овим послом и мислим да ћу бити овде заувек.
Препоручује се за вас
