'Мерце Цуннингхам на 100'. Фото Јеф Рабиллон. Центар за сценске уметности Јохн Ф. Кеннеди, Васхингтон, ДЦ, 5. октобар 2019.
Док сам заузео своје место у Еисенховер театру Мерце Цуннингхам на 100 , моје срце је још увек убрзавало јер сам претрчао паркинг гаражу, два степеништа и низ Кеннедијев центар како бих улетео у позориште пре него што су службеници затворили врата. Упознати тиху, готово тишину отварања, Беацх Бирдс , Тачно сам претпоставио да би било који закаснели морао да стоји позади током целог првог чина, и био сам одлучан да уђем на своје место упркос проблемима са паркингом. Кад сам клизнуо на столицу, светла су се пригушила и завеса се подигла, откривајући 11 плесача у црно-белим унитарима, који подсећају на пуффине, смештени на сцени и крећући се тако суптилно да је акција била готово неприметна за око. Проучавајући Цуннингхам технику рано у својој каријери, могао сам дубоко у срцу да осетим напетост те тишине, сећајући се снаге и уздржаности потребне за одржавање таквих облика и одмерених покрета. Изгледало је да већи део публике застаје дахом, не желећи да учини било шта да прекине чаролију коју бацају плесачи Цомпагние Центер Натионал де Дансе Цонтемпораине-Ангерс. Био је то један од најмоћнијих тренутака програма и одразио је нешто што је Куннингхам дубоко задовољило - драму потенцијалног кретања, онај тренутак када тело има потенцијал да се креће у било ком смеру.
Куннингхам је уживао у посматрању и скицирању света природе, и Беацх Бирдс одражава његову фасцинацију животом на обали - како птице, људи, па чак и стене насељавају плажу уз будну тишину испрекидану кратким, непредвидивим рафалним акцијама. Јохн Цаге’с Четири 3 подвлачи рад мешавином суптилних, променљивих ударних звукова који изазивају осећај близине океана у комбинацији са конвенционалнијим тоновима клавира, иако се чини да се никад ништа не спаја да би се створила осетљива мелодија. Под управом Куннингхамовог дугогодишњег асистента Роберта Свинстона, наступили су играчи Ангерса Беацх Бирдс са тачношћу и елеганцијом. Понекад је младој компанији недостајала она несташна искра и смисао за хумор који су били толико убедљиви у квалитету Канингамовог личног покрета и многих дугогодишњих чланова компаније попут Свинстона. То је рекло, заиста сам уживао гледајући Харуку Мииамото, која је изгледала да напада чак и најизазовније, раздвојене секвенце покрета са осећајем радости и интензитета. Иако сам оплакивао расформирање Цуннингхам-ове имењачке компаније убрзо након његове смрти, задовољство је видети технику и репертоар како проналазе нови живот у Француској под Свинстоновом управом.
каитлин сирагуса вики
БИПЕД , у кореографији Цуннингхам-а 1999. године, било је друго дело на програму и пригодно финале програма замишљеног да прослави Цуннингхам-а са 100 година. Када је премијерно приказан 1999. године, Цуннингхам је имао 80 година и није показивао знаке уметничког успоравања, пошто је недавно открио је рачунарски софтвер назван ДанцеФормс, који је био кључан за развој кореографије за БИПЕД и наредних радова. Још у мојим радним данима у студију Цуннингхам, плесачи из компаније седели су испред студија на паузама и разговарали о изазовима тумачења образаца генерисаних програмом, била је то слична игра како би се схватило како прво учинити могућим поглед је изгледао готово немогућ. Двадесет година касније, Цуннингхамова смела кореографија и напоран рад плесача наш су добитак БИПЕД и даље остаје једно од најупечатљивијих и најужаснијих дела Куннингхама које сам видео.
Уклети, понекад готово жалосни звучни запис створио је Гавин Бриарс, а састоји се од снимљеног звука као и музике коју уживо изводи акустични квартет. Готово холографске јединице Сузанне Галло рефлектују светлост на начин који плесачима даје онострани изглед, посебно у неким најзахтевнијим деловима континуираног, понављајућег скакања. Осветљење Аарона Цоппа, наизглед насумична серија оштрих квадрата светлости, добро је замишљено, али управо завесене кабине које је он осмислио омогућавају плесачима да се наизглед појављују и нестају у центру позорнице његов најиновативнији допринос. Међутим, дигитални уметници Паул Каисер и Схеллеи Есхкар сигурно су допринели најмаркантнијем елементу декора користећи технологију анимације за стварање великих покретних дигиталних форми заснованих на покретима две плесачице. Цуннингхам је био далеко издашнији са сарадницима од већине кореографа, дајући другим уметницима готово исто толико слободе да стварају колико је сам себи доделио, и БИПЕД је један од оних делова где се та великодушност лепо исплати.
Јустин Гуарини нето вредност 2016
Иако моје последње гледање БИПЕД био пре више од 15 година, присетио сам се дела са детаљима на нивоу који су обично резервисани за дела која сам заиста изводио. Пре него што се посао синоћ одвијао, затворио сам очи и замислио плесаче у реду преко задњег дела позорнице у немогуће дубокој четвртој позицији пре него што сам нестао у сенци иза позорнице. Када је наступио тренутак да Ангерс постави утјеловљење те секвенце, чинило ми се готово као да сам је дочарао. Док су плесачима Анжера понекад изгледало као да им недостаје интензитет Беацх Бирдс , највећи део компаније је заблистао БИПЕД , као да су их брзина и сложеност већине одважних секвенци инспирисали да се гурну на следећи ниво. За 45 минута, БИПЕД је једно од Цуннингхамових дужих дела, а ипак је изгледало прекратко и пролазно док су се светла пригушивала на плесачима, а завеса је закривала извођаче меса и крви, као и дигиталне форме које су се играле над њима током целог дела. Дорис Хумпхреи, једна од матријарха америчког модерног плеса, позната је по својој тврдњи да су сви плесови предуги и често се нађем у сагласју са тим сентиментом. Али не вечерас. Вечерас сам желео да се завеса поново дигне и видим БИПЕД одвијати се испочетка.
Аутор Ангелла Фостер из Данце Информише.
Препоручује се за вас
