Јоице, НИЦ
7. јуна 2013
Аутор Катхерине Мооре.
Прошлог петка, 7. јуна, РИОУЛТ је представио цело вече од четири дела у Тхе Јоице Тхеатре, од којих су се три вртила око грчке митологије и у њима су наступале жене солисти. Све у свему, чинило се да су покрет и естетика омаж Мартхи Грахам, што је и прикладно с обзиром на то да је Пасцал Риоулт дуги низ година плесао за компанију Грахам као главни плесач.
Први комад на списку био је Ипхигениа , прилично дословно приповедање о грчкој легенди о Ифигенијиној трансформацији из девојчице у хероину док њен отац покушава да жртвује њен живот да би удовољио бесној богињи. Причу је подржала приповедачица Јацкуелине Цхамборд која је драматичним и мрачним гласом водила публику кроз причу. Плес је био сликовит и дослован, а плесачи су често глумили сцене попут фигурица. Покрети жигосања, контракције у основи и жива родна подела између мушкараца и жена поново су се позвали на утицај Марте Грахам на Риоултово дело.
мацео роберт мартинез
Плесачи РИОУЛТ-а представљају „Болеро“. Фото Басил Цхилдерс.
Следећи комад, Прелудиј за ноћ , био је нејасан, али динамичан пут на путу жене кроз три различита стања сањања и маште. Расположење је било мрачно, а мушке фигуре назирале су се и ковитлале око солисткиње Пенелопе Гонзалез док се преображавала из једне државе у другу. Постављене промене су биле живописне и драматичне, са стубовима који су се уздизали до сплавара. Слично томе, емоционална драма била је велика, готово једнако висока као и продужена серија партнерских лифтова где је Гонзалез неколико минута једва додиривао земљу.
Лик Хелене од Троје, коју је плесала Цхарис Хаинес На удаљеним обалама , унео је бујне, сензуалне покрете у програм претежно круте, статуеске кореографије. Заиста, Хаинес је наступио с лакоћом која је унијела дашак свјежег зрака у високу драму остатка представе. Занимљиво је да је Риоулт у програмској белешци напоменуо да је у представи, Хелена , од Еурпида, Хелена заправо не иде у Троју, али је њена фатаморгана, коју су створили богови и коју је Париз отео у Троји, та која узрокује рат. Дело искупљења, ово дело је истраживало Хеленин лик путем соло дела прошараног дуетима између себе и палих Тројанских ратних хероја.
Након што су видели живописне, истакнуте женске ликове прва три дела, прешло се на јединство пуног друштва у Болеро била добродошла промена. Живописна кулиса која подсећа на слику италијанског футуризма поставила је сцену за оштро, региментирано кретање извођача у сребрним јединицама. Супротстављајући се овој милитаристичкој идеји били су разни соло и дуети спорих, одрживих равнотежа, често прекидајући у сензуални, наизглед бунтовни покрет. Баш као што је композитор Равел радио са понављањем врло мало музичких фраза да би створио ово често кореографско музичко дело, Риоулт је покушао да учини исто својим покретом, износећи изнова и изнова исте идеје како би се поклопило са драматичном акумулацијом музике. На крају је музика избацила извођаче и публику на ноге у енергичном крешенду.
Фотографија (горе): РИОУЛТ представља Прелудиј за ноћ. Плесачица Пенелопе Гонзалез. Фото Басил Цхилдерс
Препоручује се за вас
