Следећа у Данце Информа’с „5 ствари које желим да кажем плесачима“ серија. Овде добијамо савете од костимографа о креативном процесу и задржавању у оквиру буџета. У наредним месецима потражите смернице од других стручњака!
месо и кост пуне епизоде
Бессие Награђивана костимографкиња Лиз Принце можда је најпознатија по свом раду у компанији Билл Т. Јонес / Арние Зане Данце Цомпани, коју костимира од 1990. Међутим, њена комплетна листа кредита дуга је колико и ваша рука, или чак и ногу. Ево неколико врхунаца: Доуг Вароне, Марк Денди, Јане Цомфорт, Давид Дорфман, Ралпх Лемон, Барисхников / Вхите Оак Данце Пројецт, Бостон Баллет, Пилоболус и Треи МцИнтире за Америчко балетно позориште. Принце такође предаје костимографију, укључујући Манхаттанвилле Цоллеге и Стате Университи оф Нев Иорк у Пурцхасе-у.
Ево њених савета за продуктиван и надахнут радни однос са вашим костимографом.
# 1. Правац понуде.
„Најуспешнија сарадња са костимографима започиње под водством вас, кореографа“, каже Принце. Могло би бити нешто једноставно. Можда је то врста тканине - на пример лагана и течна или тешка и љуљајућа. Одличан начин за обједињавање свих визуелних елемената емисије је одређивање палете боја од самог почетка, каже она.
Или не. „Чекови за ловачке зубе!“ било је оно што је један кореограф желео од Принца - заједно са флоралима и металикама. „Да би се све постигло уравнотежено, требало је нешто учинити“, подсећа Принце, „али на крају је заиста успело.“
Костимограф Лиз Принце у свом атељеу. Фото Кен Габриелсон.
# 2. Видети је разумевање.
Визуелне слике - рецимо, фотографија, разгледница или слика - биће корисне за вашег костимографа. Предмет може да садржи приказе одеће, али не мора, каже Принце. „То може само да изазове расположење или предложи облик“, додаје она. Да би сакупила материјал који ће започети разговор, она предлаже посету уметничким галеријама и музејима.
# 3. Покажи и реци.
Без обзира да ли је плес завршен или је у току, његово гледање много ће рећи вашем костимографу, каже Принце. Ако плес има причу, дизајнер може користити језик одеће за изградњу ликова. Такви костими могу да саопште статус, пол, старост, доба, доба дана, како ликови осећају себе, па чак и време, каже она.
За апстрактни плес, Принце открива да дизајнеру требају различите врсте трагова. Осећај за простор и форму плеса, осветљење, сет и остало усмериће избор костима.
# 4. Свакодневне инспирације.
Охрабрите свог костимографа да посматра улицу плесача и одећу за пробе. „Ово штеди време и бол у срцу“, каже Принце. „Дизајнер ће видети одећу у којој се плесачи најбоље осећају, као и оно што желе да прикажу или прикрију.“
Такође можете замолити плесаче да на пробу понесу пуно своје одеће, док костимограф опскрбљује купљене нискобуџетне одевне предмете. „Нека плесачи испробају ствари у„ мик-анд-матцх-у “бесплатно за све“, предлаже Принце. Ви и ваш дизајнер ћете можда и тада моћи да се одлучите за костиме.
Ларри Хоовер нето вредност
Или ћете можда видети неке комбинације које вам се допадају, а дизајнер ће створити друге за шивење у костиму. Такве продавнице су доступне у већини градова. Дизајнер такође може да сашије костиме, иако то према Принцу није нужно случај.
„Бил Т. Јонес / Арние Зане Данце Цомпани, попут„ свађајућег пара “налик водвилу, требали су костиме који су били разнолики, ексцентрични, смешни и прелепи“, каже Лиз Принце. Фото Степхание Бергер.
# 5. Време и новац.
Начин израде костима зависиће у великој мери од вашег буџета. Имати их по мери готово је увек скупље од куповине готових или склапања од купљених предмета, каже Принце. Цена за израђене костиме по мери варира у великој мери, у зависности од сложености дизајна, цене тканине, броја плесача и других фактора.
Време је још једно критично питање. „Не могу вам рећи колико ме је кореографа звало да костимирам плес недељу или две пре наступа“, каже Принце. „Два или три месеца су реалнији временски оквири за не само саветовање и дизајнирање, већ и добијање узорака, куповину изабраних тканина, кројење, шивење и уклапање.“
То је рекао, додаје Принце, костимирање плеса део је креативног процеса који се одвија у реалном времену. „Била сам у дивним пројектима који су укључивали промене до краја“, каже она. „Осећало се као да смо заједно отклизали кући на отварању.“
Аутор Степхание Воодард из Данце Информише.
Фотографија (горе): Лиз Принце је у ове костиме унела јединствену палету боја за дело Билла Т. Јонеса / Арние Зане Данце Цомпани „Спент Даис Оут Иондер“. Фото: Лоис Греенфиелд.
Препоручује се за вас
