Коментара | Април 2024

Абилити Данце Бостон'с 'Беаутифул Моментс'.

30. јануара 2021.
У пару на ИоуТубе-у.

На више начина, плес може надићи. Један од најзначајнијих од тих начина је преко надилазећих баријера које нас пречесто деле широм света - језика, граница, културе, предрасуда. У овом тренутку у свету сви делимо заједнички изазов у ЦОВИД-19, али такође истражујемо нове начине креативног повезивања. Способности Данце Бостон и уметници са Универзитета Пераденииа, предвођени Асхлеи Фаргноли (Фулбригхт Сцхолар и плесни уметник са седиштем у Шри Ланки), однели су свој ударац стварањем дела за уклањање таквих баријера и залажење у таква истраживања кроз Најлепши тренуци . Ови уметници су се вешто кретали стварајући а виртуелни концерт преко граница , један са јединственом и задовољавајућом естетиком, као и важним значењима у својим разним делима.

Први комад су кореографирали Лаурен Сава, Кавиндхаиа Бандара, Динуки Пандитхаране и Харсхани Мадувантхи. На њему су наступила четири плесача на четири различита Зоом екрана. Два главна аспекта која су ми се заиста истицала су време и квалитет кретања. Са првима, плесачи који су се кретали истим речником у различито време осећали су се као канон, али мање формализована верзија. То је могло бити због заостајања Зоом-а и потешкоћа у координацији одређивања времена преко платформе, али постојао је и импровизацијски квалитет који је био врло хуман и приступачан. Све ме то натерало да се запитам, можемо ли пронаћи милост и радост док комуницирамо једни с другима кроз неисправне дигиталне медије, колико год можемо у овим изазовним временима?

Што се тиче квалитета покрета, у речнику покрета постојао је контраст између линеарног и змијоликог осећаја. Плесачи су посегнули, стојећи право окренути према камери, раздвојених куковима. Руке су им се затим претвориле у квалитетан круг, проналазећи загрљај ваздуха око себе и енергију представе која их је повезивала. Супостављање ове динамике, на наизглед супротним крајевима спектра, било је и визуелно и енергетски задовољавајуће.

Боуен Меколи плес

Аудио аспекти дела такође су привукли моју пажњу. Резултат (др. Леена Сенехевеера, Тхарака Маланмапа и Роб Гросс) имао је радостан, али замишљен квалитет који је подржавао енергију и естетику дела. Преко њега се репродуковао аудио опис, који Абилити Данце увек укључује ради приступачности. Понекад је понудио дубље размишљање о томе шта се дешава са покретом. На пример, описао је плесаче као да „медитирају“ на рукама када их премештају змијски и гледају у њих - заиста поетично!

Када је комад завршен, Сава (плеса способности) разговарао је о стварању дела и поделио како желе да утелотворе концепт протока у њему. Било ми је занимљиво размишљати о томе како се наше енергије крећу и одлазе, често из крутијих и мање флексибилних енергија. Ни једно ни друго није погрешно или исправно, можда само више и мање угодно и ефикасно у различито време и у различитим контекстима. Овај комад ми је, попут добро конструисаног плеса, пружио пут да размислим о тако значајним питањима. Осим тога, слушање о креативном процесу може дубље да размисли о томе шта је у делу и како сте га - као гледалац - примили у поређењу са намером уметника. Нема погрешних одговора, то је разговор, и то је посебна ствар!

циркуски плес

Следећи комад је кореографирала Лаурен Цомптон , Нисансала Гунавардхана и Хируни Ратхнаиака.

Ниросхи Сеневиратхне је створио атмосферски резултат. Три плесачице биле су на три одвојена Зоом екрана, једном у затвореном и два на отвореном (градски пејзаж и природније окружење). Различите енергије и квалитети простора удружили су се на интригантан и незабораван начин. Прелазак са четири Зоом екрана на три је такође био запажен, кроз разлику у визуелној и енергетској динамици коју је створио помак.

Тајминг, као у првом делу, био је још један вредан пажње аспект рада који је започео јединственим покретом, а затим се пребацио у једног плесача који се кретао док су други застајали у мирној пози. Различити квалитети сваког одељка - унисон и сваки њихов соло, у њиховим појединачним потписима покрета - такође су били интригантни и незаборавни. Веза извођача била је очигледна, иако су били раздвојени километрима и километрима и спајајући се кроз дигитални простор.

боље плесати

Два дела су касније настала, а један су кореографисали Петер Тројиц, Прасангика Хератх и Дханањаиа Дхармадаса, под називом „Гроундед“. Плесачи су се бочно кретали и излазили из оквира камере (један у други), један користећи инвалидска колица, а други стојећи. Помицали су руке у том бочном обрасцу, као и кружним покретима - осим тренутака када су посегнули према камери, што је било прилично импресивно када су то радили заједно. Резултат, Аиусханија Никесхале и Мануела Гарциа-Бороа, имао је мистериозни тенор и тон који су појачали динамику покрета.

Такође је остало незаборавно како се снимак променио са једног од екрана зумирања плесачице у подељени екран свих њих. Такви креативни и структурни избори подвукао могућности стварања плеса преко видео конференција. Тога се можемо сетити, истовремено признајући да су ограничења тог медија сасвим стварна. Плесачи су употпунили комад подижући руке увис, а затим узимајући руке за молитву у своје срце - што је важно, осећало се као да су радили своје време. Овај развој нагласио је духовни потенцијал плеса и покрета и да то можемо и треба да пронађемо на свој начин.

Комад створен из радионице у заједници Абилити Данце Бостон која подстиче грађански ангажман, Гласање 4 сутра , дошао неколико комада касније. Млади су плесали у свом Зоом екрану, до класичне инструменталне партитуре. Док су се кретали, гласовни говор је описивао зашто им је важно да цивилизовано чине оно што могу како би учинили боље сутра за своје заједнице, нацију и свет. Овде сам осетио наслеђе прошлости и обећање сутрашњег састанка. То ми је надахнуло наду и радост.

Пре последњег дела, на сцени је био диван завршни видео колаж плесача Способности, у поставкама заједнице, на проби и преко Зоом-а. Говорила је више него што су речи икада могле, једноставно захваљујући могућностима и енергији свих тела која плешу заједно и одвојено. У последњем делу наступили су Еллице Паттерсон, директорка Абилити Данце Бостона и Фаргноли. Резултат је компоновала Ерин Рогерс. Почели су у „к“ на поду, а затим се одмарали на једној страни. Полако су се устали да би одатле стали.

олег бриански

Овим покретима била је велика тежина у ваздуху, али ипак су се подигли да устану. Кретали су се са контемплативним квалитетом, не узимајући времена. Све је то било испуњено сврхом и намером. Понекад су плесали сложно, а понекад канон - додајући динамичне помаке. Такође се осећао потцењивање и прихватање. Кретали су се на начин који је осећао и је добро за тело, наглашавајући истину да је то више него довољно.

Да можемо плесати заједно, без обзира где се налазимо у свету - у најзначајнијим случајевима, чиме се превазилазе језичке баријере, границе и унапред створени појмови - је још један важан подсетник. Ово време донело нам је много патње и невоља за људе широм света, али је такође подвукло нашу заједничку судбину и све остало што нас повезује. Креативно бављење телом може само продубити и одржати таква разумевања. Хвала свим уметницима у Најлепши тренуци за истицање ових основних истина, на тако занимљив и угодан начин. Заиста лепи тренуци!

Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.