'Емерге'. Фото Цхристопхер Хуанг. Греен Стреет Студио Тхеатре, Цамбридге, Массацхусеттс.
14. октобра 2017.
Сарах Урие посао
Дугогодишњи сукоби између истакнутих група људи више су од онога на што можемо рачунати с једне стране. Вјероватно је да је најпознатији и најоштрији сукоб између Израелаца и Палестинаца који помаже у стварању мирног рјешења измакао неколико америчких предсједника и редовима других свјетских лидера. Плес је медиј у којем се људи различитих идентитета могу окупљати и не мора бити речи о друштвено-политичком сукобу између њих. Кроз своја тела, и усредсређивањем на уметност, они могу доћи до бољег препознавања заједничке човечности.
‘Емерге’. Фото Цхристопхер Хуанг.
Изроните Јоание Блоцк и Данцерс посегнули су за овим хвалевриједним циљем у вези с тим понекад наизглед нерјешивим израелско-палестинским сукобом. Резултат је било снажно искуство које је илустровало ту непорециву заједничку човечност. Културна и верска осетљивост била је јасна од самог почетка. На пример, Блоцк је поздравио публику, а затим је приметио да ће се певати и из Кур’ана и из Талмуда (првих пет књига библијског Старог завета). У то време неће бити разговора или било чега другог што би могло умањити рецитовање ових светих и древних текстова, потврдио је Блоцк. Догодило се на почецима оба чина и представљало је снажну изјаву о заједништву - различите речи, али исти чин.
У ноћи је представљено неколико богатих и сложених дела многих уметничких медија, која су изван обима овог прегледа у потпуности пренета. Фокусираће се на најупечатљивије, незаборавно и садржајно од многих дела која су била све те ствари. Током тог увода, Блоцк је такође потврдио да се „вечерас спрема окупљање“ - једноставна, али моћна изјава којом треба започети емисију.
У првом делу „Сеттинг Оут“, Блоцк, Емили Блооментхал и Мелинда Ротхстеин нудили су кретање интригантним кружним стазама и са укупним кружним квалитетом, и са грациозношћу и снагом. Руке су кружиле у супротним смеровима да би се завршиле спојеним рукама. Двоје плесача држали су се за зглобове како би додали и узели тежину како би створили флуидну валовитост кичме која је попримила сопствену кружност.
Други покрет је идентификован као блискоисточни, попут савијања уназад с искоченим прстом на нози и зглобова који су кружили изнад груди. Кружност је била доминантна карактеристика кроз све то. Овај квалитет произашао је чак и из секвенцирања делова покрета у делу - фразе су се понављале и модификовале, стварајући затим цикличну кружност. Ствари у овом животу често иду у циклусима, „нема ништа ново под сунцем“, кажу. Међутим, дијагонале су се појављивале у размаку свако толико често.
‘Емерге’. Фото Цхристопхер Хуанг.
колико година има своозие
Чинило се да ове дијагонале представљају прекид са статусом куо који је циркуларност могла представљати. Дијагонале се померају напред, а не назад до свог порекла (попут кругова). За крај, две плесачице су отишле са рукама преко очију, без вида. Други се кретао на ниском нивоу и на крају лежао равно на земљи. Безнађе је висило над њима и око њих. Па ипак, прича се ту не би завршила, остало је још много приче за испричати.
На крају, „Дијалог“ је представио Блооментхала и Соумаиа МаРосе у дуету препуном просторне напетости и великог, храброг покрета. Изгледало је да гладују за целим простором позорнице, крећући се са невероватном експанзивношћу. Иако нису имали физички контакт, динамика пусх-пулл између њих била је опипљива. МаРосе се кретала с тим потписима на идиому трбушног плеса, очигледно да је постигла занат. Блооментхал се кретала глатко у облику таласа, кичме су јој се мрешкале, кукови су се котрљали и труп је потапао.
Пред друго полувреме заокружили су један другог, а затим започели ударање телом. Веза њихових међусобних напетости пред лицем другог прожела се до саме коже, фасције и мускулатуре. Након тога, сваки је имао соло са нежнијим покретима. Повезанији у себи, могли би поново плесати заједно како би завршили комад у далеко јединственијем, далеко мање напетом квалитету. Да ли је та способност била у њима све време? Чинило се да комад имплицира да јесте.
У другом чину, МаРосе је имао незабораван и упечатљив соло, „Таксим“. Била је то прекрасна илустрација поносне, снажне женствености. Почела је са капуљачом, али убрзо се скинула да би открила запањујућу плаву хаљину (костимографкиње Брооке Стантон), као и пустила своју дугу косу. Пустила је да је прати и тече својим вртложним предењем дервишког типа.
Имајући у виду тему целокупне представе, да ли се ова жена усуђивала да изађе изван самопредстављања које диктира њена религија? Светла су се неколико пута гасила и палила (дизајнер Степхен Петрелли). Значење промене осветљења није било потпуно јасно - можда прекретница или богојављење? Можда изазов који је савладала, остајући сигурна кроз таму, све док се светлост није вратила? Без обзира на то, било је то чаробна уметност за доживљавање.
мицхеле гисони аге
„Схалом / Салам“ је пружио осећај нагоре и надоле, одмереност и подизање, што још није виђено у изведби. Било је искрено радосно устати од те тежине - освежавајуће за искуство, с обзиром на трајнију тежину (дословну и метафоричну) остатка представе.
‘Емерге’. Фото Цхристопхер Хуанг.
Покрет експанзивног кружења, гурања и повлачења, док жива музика још потпуније урања чланове публике у искуство. Зелене и земљане хаљине прелепо су се кретале са плесачима. Све је то уздизало и некако трансцендентно. Без обзира ко су плесачи и одакле долазе, могли су плесати заједно. Све је то било прилично моћно доживети.
Маргие Виллетт
Чланови публике додатно су уроњени у ову атмосферу када почнемо да пљешћемо уз живу музику. Тада су нас плесачи позвали да дођемо плесати на сцену. Без обзира на веру или етничку припадност, политичку идеологију или слично, сви су се кретали заједно. То је оно што плес може створити. И, можда у том процесу, падне нека од цигли у зидовима који нас деле.
Такође је било интригантно како је то изгледала пуна кућа, скоро распродана. То је импресивно у данашње доба у Америци за плесне компаније, осим оних које бисмо могли сматрати „врхунским“ (Алвин Аилеи, Марк Моррис, Нев Иорк Цити Баллет, Америцан Баллет Тхеатре). Ово је више анегдотско него научно репрезентативно.
Ипак, то може показати да људи траже уметност како би пронашли осећај јединства и одговоре на тешка питања - она која се могу осећати илузорно. Шта год да је случај, плешите Изроните има моћ да помогне утажењу неке од ових жеђи. У данашњем свету можемо бити тако жедни за тим.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
