Гоатс Фарм Артс Центер, Атланта, ГА
11. маја 2013
Аутор Цхелсеа Тхомас.
Компанија ЦОРЕ Перформанце представила је светску премијеру Ослобођена несрећа 9. и 11. маја за закључење уводне сезоне Танз Фарме, једногодишње антологије перформанса коју су произвели глоАТЛ и Гоатс Фарм Артс Центер. После само три недеље рада са савременом кореографкињом Амандом К. Миллер-Фассхауер, ЦОРЕ је представио ново троделно једносатно дело које је било дивно интимно, слободно тече и подстиче на размишљање.
Смештено у прелепим, старим рушевинама фабрике цигли Газдиног дворишта Гоат Фарм, на рад је снажно утицало његово окружење, често користећи отвореност простора да провали или да комуницира са природном буком, која укључује возове који пролазе мање од 50 јарди даље. Миллер-Фассхауер, некадашњи кореограф у Балету у Франкфурту под водством Виллиама Форситхеа и оснивач немачке Претти Угли Данце Цомпани, донео је просторну одлуку да публику постави у круг или са свих страна бине плесача. , пружајући јединствена, разноврсна искуства за све.
плесачи јога поза
Са унапред постављеним и импровизационим одељцима покрета, Ослобођена несрећа ишао напред-назад између структурисане кореографије и плесног „адлиббинга“. Овакав случајни став на одговарајући начин био је паралелан органској, еволуирајућој природи животне средине, која је сама по себи прошла кроз различите еволуције и употребе током последњих 100 година. Изграђен током 1880-их и некада кориштен као фабрика памучног џина, простор се користио и као млин, антиквни центар, фабрика лима, уточиште умјетника, па чак и као фабрика за производњу муниције и минобацача током Другог свјетског рата. (Садашње име, Гоат Фарм Артс Центер, настало је од претходног власника Роберта Хаивоода који је раме 1970-их доводио козе да једу кудзу који је претио његовом врту.)
ЦОРЕ Перформанце Цомпани у филму „Ослобођена несрећа“ за фарму Танз у уметничком центру Гоат Фарм. Фото Јохн Рамспотт.
Мирним расположењем и неформалном елеганцијом, плесачи ЦОРЕ-а пријатно су прихватили савремени стил Миллер-Фассхауера, познат по томе што су се више фокусирали на филозофију напретка дела него на коначни, естетски исход. Отворених срца и ума, било је очигледно да су све плесачице поштовале њен стил и желеле да направе приступачан и топао наступ.
ивица плеше
Први део дела отворен је плесовима постављеним на Бахове Разни канони који су били дворски, лабаво обликовани и у себи медитативни. Плесачи су размењивали знатижељне интеракције, бацајући поглед једни на друге усред соло извођења, размењујући плахе осмехе и кратке, чуване осмехе. Повремено би се плесачи упустили у пас де деук, али се једва додиривали, док би се лигаменти обавијали један око другог у гладном, али уздржаном интензитету.
Ова навика да плешем заједно са мало физичког додира или нимало, натерала ме је да замислим невидљиву баријеру која раздваја плесаче. Ова идеја се развијала како је рад одмицао и често сам се питао шта је за њих невидљиво поље силе - или можда боље речено, шта је тачно испунило тај негативни, празан простор? Да ли су сви тамо видели нешто на шта је публика била слепа?
Покрет Миллер-Фассхауера био је понекад фрагментиран и мистериозно обрнут, доносећи овде фразу ансамбла, а затим наизглед насумичан гест и узвик. Како су се бујни, приземљени соло појављивали, а затим брзо нестајали, изгледало је да лица чланова публике одражавају унутрашњу збуњеност. Ипак, постојале су транспарентност и рањивост плесача којима је било лепо сведочити.
ЦОРЕ Перформанце Цомпани у филму „Ослобођена несрећа“ у оквиру фарме Танз у уметничком центру Тхе Гоат Фарм. Фото Јохн Рамспотт.
Можда најчуднији део дела био је други део, високо-импровизовани пас де деук између плесача Ерика Тхурмонда и саме Миллер-Фассхауер. Тхурмонд је читао Парабола о једнаким срцима док је Миллер-Фассхауер непрестано прекидао да би усмено постављао питања, а затим физички одговарао плесним фразама испуњеним дечјом инквизицијом. Овај одељак се одужио и тихим гласом Миллер-Фассхауера многа питања су се изгубила у публици док су се утапала у великом простору складишта.
блаке бецкхам
Коначно, трећи део је попримио тамнију, озбиљнију природу, јер је цело друштво поново почело да игра. У то време сунце је потпуно зашло и прашњави стаклени прозори зграде од цигле засијали су треперавим свећама чајне свеће. Тема досезања и повлачења вратила се из првог плесног сегмента и лепо одговорила на музику Фреда Фритха, насловљену Проблем срећног краја.
Кад је воз почео да се зауставља иза складишта, плесачи су побегли са бине да би јој махнули, притискајући лицима лице о прозорска стакла. То се догодило два пута пре него што је плес зацвиљео. Да би завршили вечер, уметници су седели у кругу у средишту простора и ритмично тапкали рукама по поду док су светла бледела.
Током вечери издвајале су се две плесачице, Степхание Боеттле и Анна Брацевелл. Обојица су изводили са великим фокусом и детаљним интензитетом, ронећи у дубоке искораке, несметане спирале и приземљене завоје. Иако савремени плес може бити безличан и крајње апстрактан, они су донели емоције и освежавајуће осећање.
Све у свему, ово непренагљено, спокојно и дубоко сложено дело било је пролазно, али богато. Била је то интимна представа која је гледаоцима на адекватан начин омогућила да сведоче и учествују у уметничком, ефемерном процесу.
зедд гирлфриенд
Фотографија (врх): Компанија ЦОРЕ Перформанце премијерно приказује „Ослобођену несрећу“ у оквиру фарме Танз у Уметничком центру Тхе Гоат Фарм. Фото Јохн Рамспотт.
