Дана Таи Ускоро Бургесс Данце Цомпани 'Омаж Мариан Андерсон'. Фото Јефф Малет. Смитхсониан Натионал Портраит Галлери, Васхингтон, Д.Ц.
3. фебруара 2020.
Отпор може доћи у облику тихе, грациозне снаге - упорности, сналажљивости и чврстине. Стога у борби против неправде може постојати склад и милост. Ове особине блистају кроз живот Маријана Андерсона, некога кога нисам познавао док нисам сазнао за овај наступ. Била је прва велика афроамеричка оперска певачица која је стекла значај у овој земљи. Пут тамо није био нимало лак, суочила се са невероватним расизмом, до те мере да јој је ускраћен приступ неколико места за перформансе. Међутим, то никада није дозволила да ради оно што воли и дели свој таленат.
На пример, када јој је забрањено да наступа на престижном месту у Вашингтону, певала је на степеницама Линцолн Мемориал - „Ми Цоунтри Т’ис оф Тхее“, ни мање ни више. Овде је симболика упечатљива и моћна. Дана Таи Соон Бургесс Данце Цомпани (ДТСБДЦ) приказала га је, заједно са Андерсоновим грациозним, упорним отпором, са јасноћом и командом. Бургессов стил покрета са потписом, лепо објављени облик класичног модерног плеса - заједно са изградњом јасне, евокативне атмосфере - сви су помогли у изградњи тог приказа.
Компаније са седиштем у Вашингтону Д.Ц. мисија је „стварање и извођење нових модерних плесних кореографија које истражују личне и културне историје ... [које] осветљавају основна искуства, потребе и тежње који су саставни делови свачијег живота“. Бургесс је Смитхсониан-ов први икада Кореограф у резиденцији . Ово дело је створио као одговор на изложбу у Националној галерији портрета у част Андерсона, „Један живот: Маријан Андерсон“ (2019, кустос Леслие Урена).
Дана Таи Соон Бургесс Данце Цомпани ’А Трибуте то Мариан Андерсон’. Фото Јефф Малет.
Осећај хармоније, сталожености и поштовања био је очигледан од самог почетка, црно-бела слика Андерсона у љупкој дугој црној хаљини испунила је сцену као унапред подешена поставка. Ушла је певачица Миллицент Сцарлетт. Њен глас је био пун и дубоко резониран, нудећи „Моја земља Тиса од тебе“. Џефри Вотсон ју је пратио на клавиру. Плесачи су кружили око ње крећући се у канону. Неки су ходали са присуством, а неки су плесали више техничких корака, додајући елемент опозиције да би хармонијски осећај постао динамичнији. Брамсове композиције пратиле су их док су плесали.
Плесачи су се ускоро упарили за покрете инспирисане балским дворанама и класичне покретне слике модерног плеса, које су све остале у памћењу. Жена се бацила напред, а мушки партнер узео је арабаску иза себе, стварајући феминистичке слике које су ми загрејале срце. Подизање преко кука у завој постало је спуштање руку, руке пара полако се састају. Технички тренутак се овде преселио у задовољавајуће јасан и једноставан, тренутак сталожености и поштовања.
Ова секвенца се вратила у одређеним тачкама, постајући основа за своје понављање. Овај низ и друге фразе покрета поновљене у кореографији нису постале застареле јер су нијансе у њима сваки пут биле свеже. Овај приступ је такође створио отелотворење понављања моста и рефрена у музици, а све се односи на предметну тему, како сам видео - упорност, песак и тиха снага.
Дует је сузио искуство приказано на искуство групе на искуство двоје људи. После тога, покрет се осећао дубље и отвореније повезан. Уследила је трица жена, мекших и женственијих у квалитету покрета. Дивна слика обавијања руку док су плесачи стајали у реду била је естетски угодна, као и пружала је дирљив осећај подршке и повезаности.
Чинило се да ће уследити дует који се удубио у бурнију страну романтике. Уземљење дубоко у слојеве изгледало је као да заузмемо став у својој вољи. Приближавање и удаљавање једно од другог у свемиру осећало се слично. Натерало ме је да се запитам шта је још од тог дубоког уземљења могло донети у другим деловима посла када је енергија била прилична и вертикална и подигнута кроз већи део ње. Додуше, тај подигнути квалитет осећао се делом онога што је изградило тај осећај достојанствене, тихе снаге која је наишла.
Касније је у делу настала пауза у певању, можда је могла донети ефективан контраст ако је то урађено раније у делу. На другој слушној ноти могао сам да чујем ноге плесача како клизе, чинећи њихово глатко кретање прекривљења и подкривине висцералнијим и пријатнијим за мене. Такође ме је укључило у посао класична и достојанствена естетика. Осветљење је било у једноставној, а опет узбудљивој жуто-сивој боји. Костими су били црни и елегантно кројени (Сигрид Јоханнесдоттир). Све је створило нешто што је изгледало попут покретне црно-беле фотографије.
Касније су се групне секције пребациле у нешто попут отварања, кружења и кретања попут валцера. Било је пространије и техничко, међутим, са ножицама које су пролазиле кроз ваздух у лифтовима и чистим батеријама у страну (стабилан и чист, уместо висине, квалитет који се вреднује надљудском флексибилношћу). Миллицент се вратила да отпева „Ми Цоунтри Т’ис оф Тхее“. Свјетла спуштена на платну, плесачи се окрећу према истој елегантној слици Андерсона. Осећао се попут сигурне, дивно створене почасти жене која се упорношћу, интегритетом и грациозношћу носила са неправдом и предрасудама.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
