Францес Цхунг у „Плесу снова“ Бењамина Миллепиеда. Фотографија љубазношћу балета из Сан Франциска. Које су две главне ствари које људи желе тренутно? Слобода кретања и људски контакт, рећи ћу. Шестоминутни плесни филм балета Сан Франциска Данце оф Дреамс , у режији Бењамина Миллепиеда и уз кореографију Цхристопхера Вхеелдона, Јустина Пецка, Јание Таилор и Двигхт Рходен-а, доноси нам те ствари у замену. Снимљени на разним култним локацијама у Сан Франциску, Калифорнија, плесачи плесом проналазе везу једни с другима и отвореним просторима око себе. Искуство њиховог кретања и њихове енергије - додељене путем екрана - може понудити неку врсту бекства из света у којем силно жудимо за тим физичким контактом и слободом кретања. Уметност има много различитих ваљаних намена. Једно је да нас одведе у други свет и на тај начин понуди привремено опорављање од садашње стварности.
‘Плес снова’. Фотографија љубазношћу балета из Сан Франциска.
Филм се отвара на великом крову, а главни плесач Јосепх Валсх креће се помало немирно. Динамичност његовог покрета поклапа се са цресцендос и децресцендос у партитури. Постоје тренуци паузе и привидне интроспекције, као што је на пример савијање у дубоку другу позицију да пронађе тренутак уземљења и спорије брзине. У било ком квалитету, креће се с дивном дужином и експанзивношћу, за чим је пожељно у ово време затворености наших домова током већег дела дана. Корачајући назад у преокрету лопте и посежући ка небу, чини се да у њему постоји такав живот, слобода и енергија. Продужавајући се у арабески или у вишеструком скретању у ниском ставу (са патикама које импресивно не утичу на његову способност окретања), његов потенцијал се осећа неограничено. У овом ограниченом добу, сан је сам по себи да замислим то стање - да у њему живим само тренутак.
Затим се селимо на отворени простор поред мора, у Национално рекреационо подручје Голден Гате, с погледом на огромни мост Голден Гате. Прекривајући је густ покривач оне познате магле у Сан Франциску. Прво видимо две руке како хватају зглобове друге. Солисти Еллен Росе Хуммел и Даниел Деивисон-Оливеира окупљају се, а затим се неколико пута раздвајају, проналазећи везу, а затим и пуну независност (напомена - оба пара плесача који заједно плешу у филму физички се удаљавају, објашњава заслуге филма). Овај одељак има мало више акцента и интерпункције, чак понекад и покрете попут речника у облику хип хоп плеса.
Врхунац је Хуммел која се окреће водоравно испружених ногу, подржана од Деивисон-Оливеира - веродостојног балетног тренутка из филмског сна из 1940-их. Заиста, са таквим виртуозним партнерством и мистериозним осећајем магле у ваздуху, овај одељак такође делује као добар сан. Желим да живим у њему. Даље гледамо главну плесачицу Францес Цхунг на простору непосредно изнад литице, како се врти и протеже кроз простор који има. Почиње да полаже на прашњаву земљу. Осмехнем се кад помислим на те посебне тренутке, у детињству или чак и касније у животу, када се осећате тако безбрижно и радосно да ћете лежати напољу у нечему прашњавом или прљавом и не смета вам мрљати одећу. Устаје да плеше са дивним прилагођавањем уз музику и обимну употребу ограниченог простора.
Грациозан, низак развој а ла сецонде, кичме која се нежно савија према продуженој нози, подсећа ме да је мање више. Чак и са замашним, драматичним партитурама, сјајним локацијама и виртуозним покретима, филм у целини илуструје да су емоције и значење истине испред 'трикова', а производне вредности су елегантно једноставне ( на пример са одећом за пешаке и недостатком додатних сценских елемената ). Гледаоци могу да пронађу комплетне продукцијске кредите на ИоуТубе-у.
Резултат је, на одговарајући начин, „Сцене д’Амоур“ Бернарда Херманна из култног филма Алфреда Хитцхцоцка Вртоглавица (1958). Музички директор балетског оркестра Сан Франциска Мартин Вест миксовао је и ремастерирао партитуру са 150 нумера, снимљених на даљину од 60 различитих музичара у оркестру. (Никада не бих знао да нису сви заједно играли!) Иако тону и атмосфери филма додаје драму и снагу, чини то на динамичан и сложен начин који омогућава тај квалитет „мање је више“.
Мадисон Кееслер и Бењамин Фреемантле у филму „Плес снова“ Бењамина Миллепиеда. Фотографија љубазношћу балета из Сан Франциска.
Даље долазимо до Палате ликовних уметности, солиста Мадисон Кееслер и главни плесач Бењамин Фреемантле скачући се окрећући се кружним квалитетом који одговара простору. Тада ме погађа тај покрет у сваком одељку усклађује се са природом локације на којој се плеше : Валсх с пространошћу и чистим геометријским облицима на крову, Хуммел и Деивисон-Оливеира са акцентима и облицима који одражавају терен око њих и мост иза њих, Цхунг с рукама подигнутим вертикално попут литица поред ње, и Кееслер и Фреемантле у кружни квалитет зграде у којој се налазе.
како кореографирати соло
Кееслер и Фреемантле окупљају се пред крај, готово се додирујући, а затим се сложно провлаче кроз њихова тела. Ниски испади постају прилика да једни другима подупиру леђа. Све је то слатко оличење подршке и енергетске повезаности. Завршни снимак је поглед према плафону, овај други пар држи се за зглобове и полако раздваја - баш као и први пар. Подсећам се оних повезаних нити које доживљавамо у сновима, оних понављајућих слика које остављају свој печат на нама. Из друге перспективе, ови кадрови су предивно директне илустрације људског контакта, оног што толико нама данас јако недостаје.
Видети како се ове плесачице слободно крећу кроз простор и доживљавају тај људски контакт - и, штавише, склад са собом и околином - то је заиста плес снова. Гледајући дубље, постоје још дубљи нивои значења, квалитета и тона за препознавање и уживање - многи које овај преглед описује. Ипак, тај ниво плеса само снова, бекства од онога што се може осећати као животна мора у ЦОВИД-у, довољан је да донесе радост и лакоћу. Уметност за бег може бити довољно.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
