Алисон Цхасе 'Ноћ тамног месеца'. Фото Андреа Мохин / Тхе Нев Иорк Тимес. Алисон Цхасе бави се плесном уметношћу већ 50 година. Мудрост и ширина знања које је стекла тих година су јасни када се разговара с њом. Она ту мудрост и знање изражава јасноћом - вероватно продуктом усавршавања своје визије и стицања самосвести као уметника током деценија. Од изградње академске плесне каријере, до оснивања Пилоболус , до оснивања сопствене (још увек делујуће) компаније, постигла је и видела много на плесном пољу док је кроз све то пробијала свој јединствени креативни пут. Као што је рекла добра пријатељица, она је једна од последњих генерација водећих кореографа који и даље активно раде. Данце Информа разговара са Цхасеом о њеним циклусима креативног интересовања, ономе што је тренутно на њеној кореографској плочи, њеним размишљањима о предстојећој генерацији плесача и још много тога.
Кејт Вилијамс нето вредност
Алисон Цхасе. Фото Анналиесе Јакимидес.
Цхасе је дипломирала на универзитету УЦЛА са дипломом плеса, што јој је пружило могућности сталног боравка кореографа и доцента за плес на колеџу Дартмоутх. Прво је предавала мушким студентима, углавном без плесног искуства, али са атлетским искуством. Сходно томе, њен наставни фокус био је на креативности, сарадњи и импровизацији - фокус који је довео до стварања Пилоболус . Цхасе је био суоснивач. Током година била је и уметнички директор, кореограф и директор образовних програма компаније - поред тога што је заједно са Мосесом Пендлетоном основала Момик и предавала у програму позоришних студија на Јејлу (алисонцхасе.орг/абоутабц). Цхасе каже да веома ужива у интеракцији са младим људима, са њиховом енергијом и „смислом за игру“. Да није имала каријеру коју је имала, можда би била учитељица у вртићу, дели она.
И данас, с обзиром на те корене, плесачима тражи нове речнике покрета и „изворе идеја“. Њен рад је позоришни, атмосферски и често атлетски. На пример, у једном програму њене тренутне компаније (Алисон Цхасе / Перформанце, коју је основала 2010. године) има дела са знатно другачијим расположењем и естетиком. „Волим да се не понављам“, објашњава она. Такође описује да има око седмогодишњих циклуса креативног интересовања. Тренутно је, на пример, веома заинтересована за пројекцију и филм јер комуницира са плесом. Још један креативни циклус који је имала је рад из ваздуха. Међутим, она је доследно „заинтересована за истраживање различитих креативних терена и мешање уметничких жанрова“. Она препознаје многе факторе који се појављују када се дела остваре - менталитет публике, културно расположење, социополитички контекст, њени сопствени интереси као ствараоца и њених сарадника и плесача, као и практични фактори као што је доступност финансирања.
евелин мелендез
Алисон Цхасе ’Хандсомест’. Фото Шон Кернан.
Много се тога померило када је научила да „валчи из просценијске кутије“, где има толико терена за истраживање, каже она. „То је ослобађало“, потврђује она. На пример, истражила је све врсте радова заснованих на градилишту - од огромног пространог каменолома преко великих шатора до преносних бина на разним отвореним локацијама. „Та врста рад заснован на сајту такође може довести нову публику, типове људи који можда не би ишли да гледају плес “, верује она. Неки од тих креативних избора заснованих на локалитету такође су били логистички и практични, објашњава Цхасе (и она признаје изазове у вези са дозвољавањем који се односе на радове засноване на локацији). Она описује став присутан када је долазила као кореограф, да сте морали да будете „представљени на Јоицеу да бисте могли да покажете своје дело и да сте га„ направили “, а опет самопродуцирајућа дела, попут оних која нису традиционални простори, било је оно што јој је омогућило да изгради дело и настави да прати свој уметнички глас, каже она.
Цхасе се слаже са афоризмом „ако немате место за столом, направите свој сто“ и подстиче младе кореографе да раде у том духу. Постоји кустоски „клуб“ (да тако кажем), и тамо има доста посла који не долази до излагања, јер нема везе са тим „клубом“. Ипак, охрабрује је надолазећа генерација кореографа. Она их види као „занимљиве и ангажоване“. Под менторством је нових плесача и охрабрила их је да само пусте да њихова визија заживи без осуђивања и привођења - да се повуку и испитају да ли се дело чини аутентично завршеним. Она подстиче некога да слуша свој глас. „Не треба вам спољни критичар усред вашег процеса“, тврди она. Цхасе признаје вредност учења чак и ако неко дело није успешно, каже да је током година заиста „направила неке бомбе“ и да су то била „корисна, дубока искуства у учењу“.
Алисон Цхасе ’Но План Б - тунел’. Фото Гене Фелице.
Све у свему, Цхасе мисли да је „сјајно време бити кореограф“. Заинтригирају је подручја интензивног истраживања на плесном пољу, као нпр бављење технологијом и истраживање како се могу окупљати различити уметнички медији. Понуде њене компаније, укључујући образовни програм и перформансе, не показују знакове заустављања. Креативно, Цхасе је тренутно фокусирана на комад који је на „асфалту њене лобање од 2016. године“, објашњава она. Ово је имерзивна интерактивна аудио / видео / плесна инсталација. Она примећује како изазовни међужанровски пројекти могу бити спајање различитих креативних пракси, интересовања и једноставно распореда током сарадње.
Томи Ларен мерења
Ипак, посао се наставља. „Експериментишемо и тестирамо разне сензибилитете“, каже она са радошћу у гласу. Изван оквира просценијума има довољно простора за тест вожњу.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
