Јул и август 2020, четвртак увече.
Стримовано на ИоуТубе-у.
Као рецензент плеса, гледање плеса уживо један је од најцењенијих делова мог живота. Постоји само нешто око тога како се кућна светла угашавају и упијају у дело плесне уметности - чути дах плесача и осетити њихову физичку енергију право у ваше кости. Баш као што је плесачима одузета способност заједничког кретања у свемиру, тако је и публици плеса одузета могућност да искуси ову јединствену чаролију. Нема замене за лично присуство, али Јаковљев јастук понудио је нешто посебно узимајући њихов годишњи летњи фестивал на ИоуТубе - на неки начин враћени смо на сцену, у оне затамњене собе у којима доживљавамо ту неупоредиву ефемерну магију.
етничка припадност многих Монтана
Фестивал је такође понудио дискурс и историјски контекст који могу значајно допринети разговору који је тренутно уздигнут у нашој култури - о моћи, привилегијама и угњетавању - као што је признавање староседелачким народима на чијим земљама плешемо када играмо на Јаковљевом јастуку, а ученике деле културно значење дела која су им била на располагању пре извођења и разговори са уметницима после емисије. На ова два главна начина, пружајући гледаоцима још једном доживљај позорнице и нудећи простор за отворени дијалог у овом појачаном културном тренутку, виртуелни летњи фестивал Јацоб’с Пиллов 2020 заиста је упознао тренутак.
Плесно позориште Харлем. Фото Цхристопхер Дугган.
Плесно позориште Харлем Наступ (стримисан на ИоуТубе-у 6. августа, а првобитно је изашао на сцену Јацоб'с Пиллов у јулу 2019.) отворен је добродошлицом и контекстом о перформансу и компанији. Резиденција Јацоб’с Пиллов Сцхолар-ин-Ресиденце Тхереса Рутх Ховард објаснила је како је Артхур Митцхелл био револуционаран и утицајан на терену, попут успостављања преседана мешовитих рачуна који би могли привући гледаоце боја и унети разноликост на терен. Балетни свет који жели да буде инклузивнији и друштвено свеснији у свету који се брзо мења, а да не изгуби суштину уметничке форме, треба да следи Плесно позориште Харлема, саветује она. Следећа говори директорица Јацобовог јастука Памела Татге, која признаје домородачку земљу на којој плешу - на земљи Махиканаца, Нипмуца, Поцомтуца, Мохавкса, Монтаука и Пекуота. Татге такође описује дубоку повезаност Данце Тхеатре оф Харлем и Јацоб'с Пиллов, на месту где је компанија први пут наступила 1969. године.
Када представа званично започиње, Даррелл Гранд Моултрие’с Харлем на мом уму одмах успоставља своју дивну атмосферу и стил - са прецизношћу класичног балетског кора и умиљатим, хладним и жлебом који је од кључне важности за уметност Црне. Џез великог бенда прати плесаче током продужења дана, чврстих обрта и прскања личности попут малих таласа публици. Унисон се пребацује у две линије које се пресецају и сваки плесач се креће у својој импровизацији. То је заједница страствених појединаца који су ипак повезани једни са другима у свемиру и у енергији.
Осветљење се затамњује (дизајн осветљења Џејсон Бенкс) и прелазимо у соло соло Цхристопхера Цхарлеса МцДаниела - пун снаге, личности и храбрости, али понекад и рањивости на крају, он спласне и отресе се као да је потпуно исцрпљен. Након тога, дует Алициа Мае Холловаи и Дерек Броцкингтон додаје шарм и хумор, а покрет остаје класичан у суштини, али прожет опадањем и превирањима личности. Ингрид Силва следи да са незаборавним соло до Ми Фунни Валентине из соло трубе. Њен покрет и квалитет извођења преводе дубоку интроспективност на начине на које речи никада не би могле.
Енергија расте са завршним ансамблом, музика је прожета савременошћу и могућностима. Иновативна цха-цха варијација на поинте и приземнија од балерина, праћена латино штихом триа, а затим и ансамбла, одаје почаст латинској култури која је такође централни део харлемске културе и историје.
Након налета енергије, плесачи се разилазе у бекстејџ. Део мене жели да тај налет енергије траје дуже, да се наслађује у његовим вибрацијама. Ипак, колико год дуго нисам могао да се насмејем и осетим његову безбрижну подложност обликовану формализмом све до мојих костију. Размишљајући касније, оно што је такође моћно у овом делу је како Харлем приказује као место енергије и радости, у потпуној супротности са друштвеним и медијским наративима о њему као месту злочина и опасности. Да, сиромаштво и генерацијске трауме остају стварност на овом месту - а опет то чине и креативност, љубав и отпорност.
Береисхит Данце Цомпани.
Следећег четвртка увече на виртуелном фестивалу, Береисхит Данце Цомпани са седиштем у Сеулу ступа на ИоуТубе сцену (стриминг перформанс првобитно на сцени Јацоб’с Пиллов Стаге у јуну 2016. године). Обраћање Јацоба’с Пиллов Сцхолар-ин-Ресиденце Маура Кеефе и друго од Татге поново настављају стриминг перформанс. Кеефе дели описе слика у делу који долази, што је интригантно и несумњиво корисно за неке гледаоце који би могли да користе приступну тачку за разумевање. С друге стране, питам се служи ли члановима публике и уметницима који презентују боље да чланови публике открију сопствене интерпретације. Нема сумње, тамо је у питању зезнут баланс.
Прво дело у програму компаније у Равнотежа и неравнотежа , кореографију оснивачког директора Соон-хо Парк. Атмосфера у овом делу је одмах спартанска, а стил необичан на знатижељан и интригантан начин. Бело осветљење испуњава белу сцену, празну, али за једног плесача и њихов реквизит. Солиста, који носи само беле панталоне, манипулише луком и стрелом и прикаченом жицом на начине за које мислим да никада не бих помислио да то чиним - савијајући се и склапајући као конторциониста у одређеним тачкама да би извршио ове могућности. Придруживање дуетског партнера и динамика моћи, контроле и присилног покоравања постаје очигледна. Уз спартански осећај, свира традиционални корејски жичани инструмент - појачавајући драму моћи и покоравања.
Касније долази до кооперативнијег и складнијег осећаја у ваздуху када се придружи трећи плесач, са два плесача подржана на леђима трећег. Подржани постаје присталица и обрнуто. Касније се две плесачице спајају и један део, кружног квалитета у покрету. Увек који држи лук и стрелу, понекад обоје, потпора се осећа као симбол доминације и потчињености. Додатни инструменти и настали већи звук подржавају ову динамику.
теодора холмс
Музика се убрзава, а удруживање - упечатљиво, инвентивно и незаборавно - враћа се агресивнијем осећају. У исто време, чини се да је при руци осећај прихватања и хармоније у равнотежи између доминираног и доминанта. Слика за памћење долази са једним од плесача у позицији да је спремна да испуца стрелу из лука, осветљена тако делимично у силуети. Одатле се лампице спуштају да сигнализирају да је програм завршен.
Док се плесачи и музичари (био сам раздраган кад то видим) клањају, упоређујем доживљавање представе - на неки начин - када видим како Блуе Ман Гроуп речи то не могу сасвим описати, ако би вас неко питао како је то или шта је . Неку уметност треба доживети да би се у потпуности разумела. У свету категоризације и језичке какофоније то је нешто посебно само по себи. У време када нас глобална пандемија одваја од ефемерне мудрости без речи коју плесна уметност може да понуди, а дубоко културно обрачунавање на то захтева више него икад, Јаковљев јастук пружио је нешто што је заиста испунило овај појачани културни тренутак.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.