Сханнон Гиллен - обојена слика сунца

Позориште Алдуоус Трискелион Артс, Брооклин НИ
10.-12. Јануара 2013



Написала Тара Схеена.




колико је висок Сет Ролинс

Сханнон Гиллен се не плаши да вам каже шта јој је на уму, а то обично значи да се у њеном раду појаве неке прилично провокативне теме. Разговарала је о концепцијама слободе ( Пљесак за вука, 2010 ), међународна бродска индустрија ( Ботлек, 2012 ), људска ДНК ( Дубоко секвенцирање , 2012), и, недавно, неизбежно: смрт и смртност са Обојена слика сунца. Гилленина најновија вечерња креација премијерно је изведена усред ужурбане јануарске плесне сезоне у Њујорку, од 10. до 12. јануара, у позоришту Алдуоус Тхеатре Трискелион Артс у Вилијамсбургу у Бруклину.

Призор је успео да буде свеж и спокојан упркос уобичајеном грунге и проживљеном осећају овог простора студија у Бруклину. Пролеће је било у ваздуху, а Гилленини покретачи, облачећи једноставне беле хаљине и кикице умотане у исту белу тканину, навикли су на радосне и ритуалне фестивале који започињу ове сезоне обнове. Један од фестивала у којима је Гиллен пронашла инспирацију је индијски фестивал Холи, догађај обележен бацањем шарених, здравствено корисних биљних пудера. Јасно Гиленово климање главом овом догађају попуњавања пружило је оштар контраст основној и знатно тамнијој теми смрти која обележава дело. Овај комад је на тај начин варљив. Плесачи попримају Поллианна-невину невиност изгледа, али њихово кретање и понашање је све само не.

Генна Барони отвара интензивним соло-ом, невероватно пријатним за гледање на њеном ланчастом кадру. Додуше, понекад је пресрећно видети је како улази у чучеве попут тигра и буни се против себе звучним ударцима у прса. Насиље, било да га наносе сами или други, свеприсутно је. Убрзо, свирепа Цатхерине Цоури трчи на Барони фронтално снагом последњег спринта и одводи је на земљу. Опораве се. Понови се. Ово насиље је непрестано гладно апетита који је тешко задовољити, а камоли заситити. Оно што је уведено као заједнички ритуал у обнављању и везивању, брзо постаје дарвинистичка вежба у индивидуализму и менталитету „свако за себе“, који Гилленини извођачи оличавају.



Моменти ансамбла осећају се подједнако замишљено и набијено. Док гледам ово дело, чини ми се да траје сатима, чак и данима, пре него што сам дошао да га видим. Изузетно ритуализован осећај у покрету делује као да постоји континуитет у њему који се не може омести. Извођачи уносе непатворени интензитет у све то. Много је тренутака када сам испровоциран до ивице свог седишта. Те жене насељавају заједницу коју обоје воле и мрзе, обожавају и завиде јој, славе и избегавају. Значајан тренутак за ову неславну двојност се дешава када жене учествују у снажном мотиву дословног једења једних другима из дланова. Као необичан човек у овој једначини, Емили Терндруп глуми амбивалентност док изгледа. Жене се међусобно благују и остављају Терндруп да се сам снађе. Никоме није жао. То је преживљавање најспособнијих у Гиленовом свету и изгледа да морате бити више него јаки да бисте преживели.

За више информација о Сханнон Гиллен + Гостима посетите ввв.сханнонгиллен.цом .

Фото: Плесачице Емили Терндруп, Цатхерине Цоури, Генна Барони, Ами Мооре и Габриелле Ламб у Сханнон Гиллен’с Обојена слика сунца . Фото Брееган Кеарнеи.




бродвејске љуљашке

Препоручује се за вас

Популар Постс