Дуетима на изобиљу на Бостонском фестивалу савременог плеса

ЕЛСЦО Данце ЕЛСЦО Данце 'Цлосе'. Фото Микеи Вест.

Позориште Хунтингтон Авенуе, Бостон, Массацхусеттс.
11. августа 2018.



Дуетска форма може натерати уметност да говори о једном од најприроднијих људских искустава: двоје људи који су у интеракцији у времену и простору. Бостонски фестивал савременог плеса, чији је домаћин био Урбанити Данце, у својој емисији од 20 сати имао је мноштво запажених дела различитог броја плесача. Најупечатљивији су, међутим, били бројност и стилска разноликост дуета. Ово је било уверљиво и освежавајуће за видети, узимајући у обзир свеукупне трендове у савременом плесу.



Трећи у ноћној постави био је Роберт Марк Данце испреплетена сенка , кореограф Роберт Марк Бурке, савремени балетски дует упечатљив и техничком смелошћу и атмосферском жестином. Плесачица Моница Гонзалез започела је позирање, осветљена средишњом позорницом, аспиративно посежући за њом. Почела је партитура класичног хорског певања, доносећи осећај присуства виших сила. Почела је да се креће под командом, али уз узнемиреност.

Роберт Марк Данце у

Роберт Марк Данце у „испреплетеној сенци“. Фото Микеи Вест.

Убрзо су се упалила светла, а придружио се и њен партнер Јаред МцАбои. Светла су била под углом тако да су плесачи стварали сенке док су плесали - отуда и наслов испреплетена сенка. Црвени и златни костими додали су интензитет покрета, музике и осветљења. Заједно су плесали у магнетној вези - понекад неконтролисано привучени једно другом, други пут одбијени.




Ли Ен Мекаду право име

Било је тренутака привидне потчињености, попут Гонзалеса који се топи у МцАбоиа или се креће у далеко нижем свемиру. Тада би се подигла више или би се удаљила од њега. Инвентивни фразеограф, покренут заједничким артикулацијама, поклапао се је са запањујућом музичком динамиком. Постојао је Баланцхине укус намерне асиметрије за драматичан ефекат и повећану виртуозност. Упечатљива фраза била је претварање фоуттее-а у скок који је ишао све до пода (кроз даску).

Марк Бурке није ништа спутавао, као ни његови плесачи. За крај, Гонзалез је плесао испод МцАбоиа, наизглед подређен, доста времена. У доба '#метоо', '#тимесуп' ово се осећало помало социјално глуво. Ипак, на срећу, МцАбои је изашао и Гонзалез је устао да заврши комад како је и започела - позирајући у средишту позорнице рефлектора. Овај избор створио је моћну структуру „пуног круга“.

Пре него што је дошао прекид Образ уз образ , кореографију Јацлин Валсх у сарадњи са Брандоном Коепселлом. Био је то савремени плесни преокрет на глаткој, класичној мекој ципели. Дјело је некако истодобно оличено углађеној и вражјој хировитости. Огласила се верзија песме Фреда Астаире-а, са мало тих класичних повратних информација у звуку - атмосферска, пре него досадна.



Плесачи Валсх и Коепселл извели су класични рад меких ципела са савременим додирима, укључујући савијена стопала, инверзије и инвентивне лифтове. На пример, у једном тренутку, Коепселл је окренула Валсха да се суочи с њим док је одмицала уназад. После неколико деликатних напора на ногама, подигао ју је да би се она окренула око његових леђа водоравно. Некако, такви стилски помаци нису се осећали нервозно, већ су били свиленкасто глатки.

Јацлин Валсх и Брандон Коепселл

Јацлин Валсх и Брандон Коепселл ‘Цхеек то Цхеек’. Фото Микеи Вест.


Соња Морган аге

Костими су били у хаљини у стилу 1950-их - пухаста плава хаљина у тачкастом точку за Валсха, а панталоне са кошуљом са овратником за Коепселл.

Чинило се да ови предивно уоквирују њихово кретање. Енергија и прецизност линије замењене висином продужетака. Чистоћа линија у коришћењу сценског простора, док су се вијугали у завојима и корацима по читавој сцени, била је једнако прецизна - прецизна, без осећаја кондиције или превише формалности.

Све се осећало природно попут дисања. Осећао сам се као да дишем заједно с паром, с оном лакоћом коју сам гледао. Није било отвореног романтизма, али тесна веза плесача као људи који су се бринули - и разумели су се - била је јасна. Кад су завршили комад и светла су се угасила, публика је избила бурним аплаузом. Заслужено, размишљао сам.

Одмах након прекида био је ЕЛСЦО Данце’с Близу , кореографију су направили Јеффреи Гуглиотти и Елленоре Сцотт, а плесали Гуглиотти и Амелиа Лове. Донео је јасан тонални помак у односу на претходни комад. Муња (од Цхриса Фоурниер-а) створила је сумрачне тонове, а костими су били црни. Слично као испреплетена сенка, ипак, с потпуно стилски другачијим покретом, сенке су донеле визуелну интригу.

Суочавање, једноставан (а опет јасан) рад ногама и нивои у простору - уместо виртуозности - донели су интригу. У удруживању, исправљање и савијање колена створило је облик и нијансу. Убедљив део са једном плесачицом окренутом напред, а другом уназад. У свемиру сам осећао јасне енергетске линије. Ова тема окренута према напред, окренута према назад поново се појавила ту и тамо, као на пример када је Лове пао напред (али према горе) у Гуглиотти (окренут према доњој страни).

Затим је устала да би завршила напријед, окрећући се у свемиру својим и Гуглиотти-јевим погоном. Јасан је био осећај да се подржавамо, а опет крећемо својим путем. Ова тема се проводила до краја - две стојеће осветљене средишње позорнице, загрљене, али које су сежеле и према горе. Слика и њено значење били су заиста резонантни.

Холлис Бартлетт и Наталие Трогдон

Холлис Бартлетт и Наталие Трогдон ’трансмутинг’. Фото Микеи Вест.

Последњи који је трајао у ноћи био је трансмутинг , кореографију и изведбу Холлис Бартлетт и Наталие Трогдон. Посебно је интригантно за ово дело, као дует, било њихово јединство без успостављања контакта (очног или физичког) или чак приближавања у простору. Посао је такође био прилично естетски, у најискренијем и најједноставнијем смислу, без икаквих трикова и бљештавости. Једини резултат био је њихов дах и звуци ногу преко позорнице. Костими су били чисте, једнолике плаво-сиве боје. Осветљење је било плаво сиве боје, са жутом нијансом ради светлине.


Гран при младих Америке

Пар је започео рад јединственим обрасцима рада ногу, ритмовима корака у савршеној синхронизацији. Једна нога би пометла позади, да би другу ногу исекла и пустила да падне напред - застајте и усправите се од неизбежних физичких закона који помажу у стварању ритма. Натерао сам да се сетим нечега о савременом плесу што ме заиста фасцинира и радује - честог испитивања како користити законе физике у своју корист, а не као циљ да им пркосим.

Нешто касније, тресење и вокализација постављају на место пријатан стилски помак. Нешто у вези с тим било је невероватно смешно, а чланови публике су се церекали. У другом делу су донели још једну смену кроз дугу паузу. Затим су уследиле краће паузе након фразе - док су се суочавали са позорницом, полако се одмотавајући торзоима да би се суочили са заостатком.

Понављање ове јасне структуре, заједно са понављањем и јасноћом током целог рада, осетило се медитативно. Комад је показао како постоје несагледиви начини плеса заједно у пару - потребна је само машта и смелост. Са неколико маштовитих, смелих дуета у изведби, вечерња емисија Фестивала савременог плеса у Бостону доказала је то гласно и јасно.

Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.

Препоручује се за вас

Популар Постс