Новогодишње одлуке лидера индустрије

Слушајте своје омиљене плесне уметнике и надахните се за 2014. годину!



Аутор Цхелсеа Тхомас из Данце Информа .



Циљеви су обично они који остваре своје снове. Без циљева и мерљивог успеха, како заиста можемо рећи колико ефикасно идемо ка остварењу својих снова?

Имајући ово на уму, имате ли новогодишњу одлуку? Да ли обично себи постављате циљеве на почетку нове године, у нади да ћете постати бољи плесач, кореограф или учитељ? Ако не, можда је ово година за почетак! Ипак је то нови почетак.

Ево, Данце Информа разговарали са новим плесачима и реномираним уметницима о својим новогодишњим одлукама за 2014. годину. Чак су и најпознатији уметници плеса у индустрији поставили нове циљеве за Нову годину.



Кате Хуттер из компаније за савремени плес Л.А.

Кате Хуттер

Кате Хуттер
Уметнички директор, Компанија за савремени плес Л.А.

„Моја резолуција је да пронађем равнотежу између мојих административних, уметничких и личних животних активности, и пронађем исту истинитост, одлучност и страст коју имам приликом стварања плеса за време када развијам нове могућности за компанију и водим организацију и одбор ка нашој будућности циљеви ... будући да дугорочно једно подржава друго. Такође желим да одвојим мало времена да размислим о достигнућима компаније и невероватним уметницима са којима свакодневно радим и да то прославим пре него што кренем напред у нову годину. Толико се дивних и дубоко надахњујућих ствари догађа у нашем занату на националном и међународном нивоу, и понекад морамо да одвојимо време да признамо достигнућа себе и других да се подсетимо да је ово узбудљиво време и да морамо да наставимо да стварамо, подучавамо и делећи ово невероватно дело “.



Кате Хуттер је дипломирала на Универзитету Јужне Калифорније са дипломом позоришног дизајна и дипломом плеса / кореографије на Пурцхасе Цоллеге, СУНИ. Добитница је награда Позоришне школе УСЦ за изванредну кореографију у периоду 2001-2004, као и награде Станлеи Мусгрове и награде Јамес и Нони Доолиттле за свој јединствени допринос у позоришту. Њен рад је такође номинован за две награде Лестер Хортон за „Најбољи мали ансамбл“. Кате наставља да ствара нова дела за своју компанију за савремени плес Л.А., као и кореографије за позоришне продукције и рекламе, и предаје у Броцкус Пројецт Спаце у центру Л.А.

Царалин Цурцио у Орашару

Царалин Цурцио у филму „Орашар“ Џорџа Баланчина, кореографија Џорџа Баланчина © Тхе Георге Баланцхине Труст. Фотографија Александра Изилиаева.

Царалин Цурцио
Члан компаније, Пеннсилваниа Баллет


високе струне слободни плес

„Моја новогодишња одлука за 2014. годину је да плешем ВЕЋЕ! Ово је мој приступ у настави и на пробама од почетка наше сезоне и желим то да проведем током наредне године. Са 5’9 ”, висока сам за балетана. Одувек сам се дивио високим женама које могу високо да скоче и брзо се крећу! Такође бих волео да путујем. “

Царалин Цурцио је из Спарте у држави Нев Јерсеи, где је започела балетни тренинг са седам година. После студија на Краљевској плесној академији, Царалин је имала прилику да наступи са Донеск Баллет Цомпани из Русије са 10 година. 2003. године је позвана да тренира у Њујорку у програму за младе плесаче на Степс он Броадваи. У јесен 2006. године, Царалин се придружио Пенсилванији ИИ. Од ње је затражено да се придружи главној компанији као шегрт 2007. и промовисана је у Корпус балета 2009. Каралин је креирала улоге у светским премијерама Пулцинелла Јорме Ело и Неенана „У разним тачкама.“ Такође је била једна од 14 плесача балета у Пенсилванији који су наступали у награђиваном филму Оскара Црни лабуд .

Уметнички директор савременог балета у Миссоурију

Карен Марецк Грунди. Фотографија љубазношћу савременог балета Миссоури.

Карен Марецк Грунди
Уметнички / извршни директор, савремени балет Миссоури

„Желим да савремени балет у Миссоурију има већу видљивост на националном нивоу.“

Рођена и одрасла у Лас Вегасу, Карен Марецк Грунди започела је свој плесни тренинг са само три године. У својој каријери била је члан и наступала у различитим плесним компанијама, укључујући Опус Данце Енсембле, Нев Воркс Пројецт и Баллард’с Цафе Данце Цо., а такође је радила и на телевизији. Једанаест година је наступала у Лас Вегасу, једно време радећи под управом Рона Луиса, редитеља и кореографа Лизе Миннелли. 2000. године, Карен се преселила у Колумбију, МО како би предавала у Цолумбиа Перформинг Артс Центер. Обучавала је плесаче који су ишли у школу Јуиллиард Сцхоол, Тхе Линес Сцхоол, Данце Калеидосцопе, Цедар Лаке Цонтемпорари Баллет и Броадваи. 2006. остварила је свој сан о покретању сопствене компаније Миссоури Цонтемпорари Баллет, користећи искуство које је стекла као уметнички директор за Цедар Лаке ИИ.

Мицхаел Сеан Брееден
Члан корпуса, Миами Цити Балет

Мицхаел Сеан Брееден из Миами Цити Балета

Мицхаел Сеан Брееден и Зое Зиен из Миами Цити Балета у филму „Ла Валсе.“ Кореографија Георге Баланцхине © Тхе Георге Баланцхине Труст. Фото Даниел Азоулаи.

„Плесачима је тешко да не пређу 10 корака испред себе када се брину о својој сезони или путањи каријере. Улажемо толико труда у оно што радимо и толико нам је стало до резултата да беспотребно преувеличавамо ефекте које појединачна проба или наступ могу имати на нашу дугорочну каријеру. Моја новогодишња одлука је да се усредсредим на задатак који радим, уместо да се питам какве ће ефекте преокрет или пропуштање бројача имати на мој кастинг за пет година од сада. Све је то у току, и то је нешто што сваки плесач и члан уметничког особља зна и поштује. “

Мицхаел Сеан Брееден потиче из Лекингтона, Кентуцки. Као професионални плесач у успону, тренирао је у многим компанијама и школама, укључујући Школу америчког балета, Омладински балет Централне Пенсилваније и Балетску школу Сан Франциска. Почевши од професионалне каријере, плесао је са Бостонским балетом пре него што се придружио Миами Цити Балету као шегрт компаније 2006. године. Унапређен је у члана корпуса у МЦБ-у 2008. године.

Нешвил балет

Кеенан МцЛарен. Фото Антхони Матула.

Кеенан МцЛарен
Плесачица из компаније Насхвилле Баллет, суоснивач Мусиц Цити Иога Фестивала, суоснивач Емповеред Кидс Иога

„Иако већ обраћам пажњу на све што уносим у своје тело, бићу тога свестан у наредној години. То значи да нема прерађених шећера или брашна, што понекад може бити тешко. Желим да се озбиљно потрудим и постарам се да све што једем буде од користи за моје тело и мој плес и да се не осећам лоше! “

Родом из Бостона, Кеенан је првих 10 година плесног тренинга провела у Бостонској балетској школи где је наступала са бостонским балетом у бројним продукцијама. Плесала је са Балетом Остин ИИ пре него што се придружила компанији у Дејтонском балету и изводила солистичке и главне улоге. Кеенан је затим плесао са Балетним Флемингом у Филаделфији, док је истовремено служио као Господар балета и Репетитеур у компанији. Придружила се Насхвилле Баллет-у као члан компаније 2011. Када не плеше, Кеенан предаје јогу на Епиц Иога као сертификовани Баптисте инструктор јоге, саветује друге као сертификовани животни тренер и држи часове Иога Боди Боот Цамп. Она је амбасадорка за Афрички пројекат јоге и путовала је у Кенију на службено путовање засновано на јоги. Кеенан је такође суоснивач Мусиц Цити Иога Фестивала и суоснивач Емповеред Кидс Иоге.

Марк Стуарт из Плесног позоришта Марк Стуарт

Марк Стуарт. Фото Леон Ле.

Марк Стуарт
Оснивач и извршни уметнички директор, Плесно позориште Марк Стуарт

„Мислим да је једна од најважнијих ствари у професионалном и личном животу неплашење од ризика. Ако се бојите да не успете, никада нећете постићи своје циљеве. Прилично добро радим то што не допуштам да се тај страх увуче, али и даље понекад оклевам. У 2014, волео бих да ни мало не помислим на неуспех! “

Двоструки добитник награде Џозеф Џеферсон за кореографију ( 'Свинг!' , „Тхе Алл Нигхт Струт“ ) и номиновани за награду ЛА Оватион за истакнутог глумца у мјузиклу ( 'Свинг!' ), Марк Стуарт је двоструки амерички шампион Линди Хоп-а који се појављивао у бројним ТВ специјалима и концертима широм света. Марк је наступио у „Мачке“, „Прича са западне стране“, „Лес Мисераблес“, „Свинг!“ и „Мисс Саигон“, као и кореографије за Броадваи и регионалне емисије. Као оснивач и извршни уметнички директор Плесног позоришта Марк Стуарт, његова кореографија и перформанси приказани су у филмовима, рекламама, музичким спотовима у Царнегие Халл-у и Линцолн Центер-у.

Јессица Цолладо из Хјустонског балета

Јессица Цолладо изводи „Интимне странице“ Цхристопхера Бруцеа са колегом плесачем Цхристопхером Граием. Фото Амитава Саркар, љубазношћу Хоустон Баллет-а.

Јессица Цолладо
Први солиста, Хјустонски балет

„Као своју резолуцију за Нову годину, желим да у ствари наставим да растем као плесач и уметник. Постаје лако, или вам је угодно, препустити се упадању у типове и одлучити се за своје снаге. Али желим да се увек форсирам да будем што више свестран. Желим да и даље изазивам себе у улогама и пројектима које преузимам и покажем своје способности. Има толико тога да се искуси ... Желим да се позабавим свим тим! “

Јессица Цолладо рођена је у Цорал Спрингсу на Флориди, а одрасла је у Атланти у држави Георгиа. Тренирала је у Балетном позоришту Гвиннетт у режији Лисе Схеппард Робсон. Јессица је похађала летње интензивне студије у Хоустон Баллет Ацадеми, као и годину дана уз Хоустон Баллет ИИ са пуном стипендијом. Придружила се Хоустон Баллет-у као шегрт у јулу 2004. године и напредовала је током последњих неколико година. У јуну 2013. Јессица је унапређена у Фирст Солоист. Јессица је такође имала привилегију да наступа са компанијом иМЕЕ из Хјустона и компанијом Пост: Баллет из Сан Франциска.

Мицхеле Вилес, Нисиан Хугхес

Мицхеле Вилес. Фото Нисиан Хугхес.

Мицхеле Вилес
Суоснивач, уметнички директор и главни плесач балета Нект, бивши главни плесач у Америчком балетском позоришту

'Пустити! Пустити! Пустите! ... И нека сав посао говори сам за себе. Такође, одлучујем да наставим борбу да ствари буду једноставне. “

Мицхеле Лее Вилес је била главна плесачица у Америчком балетном позоришту од 2005–2011. У својој балетској каријери освојила је златну медаљу на 18. међународном балетском такмичењу, проглашена је добитницом америчке плесне стипендије за период 1999–2000 од Фондације принцезе Грејс, освојила је награду Ерик Брухн 2002. године и покренула и оживела многе водеће улоге на АБТ. Поред тога што је радила као гостујући уметник широм света са разним балетским компанијама, она сада води Баллет Нект, малу компанију са седиштем у Њујорку коју воде велики таленти из АБТ-а, Нев Иорк Цити Баллет-а, Сан Францисцо-балета и Хоустон-балета.

Таппер Антхони Моригерато

Антхони Моригерато

Антхони Моригерато
Соло извођач, слободни кореограф, члан факултета НУВО Данце Цонвентион, извршни директор АМ Продуцтионс

„Моји плесни циљеви за 2014. годину су поновно окупити моју плесну компанију АМ Данце Пројецт и саставити делове за дугометражни плесни филм. Лично желим да могу мало боље да се бринем о себи и научим да свирам клавир. “

Антхони Моригерато је солиста и члан Тапахоличара Мицхаел Минери-а и водећи плесач и кореограф музичке групе Матт анд Антхони. Антхони је наступао као солиста на местима широм Сједињених Држава и на телевизији 'Тони Данза Схов' и НБЦ-а „Америка има таленат“. Од 1999. служи као судија и главни учитељ за плесне организације, такмичења, позоришне школе и плесне студије широм земље. Недавно је кореографисао за 'Дакле мислиш да можеш да плешеш' и био је приказан на „Представа Арсенио Халл.“ У лето 2011, Антхони је постао светски рекордер са Гуиннессовом књигом рекорда за највише тапкајућих звукова у једном минуту. Антхони је оборио оригинални рекорд од 1.054 звука произвевши 1.163 звука у једном минуту.

Нешвил балет

Марк Аллин Ниммо. Фото Антхони Матула.

Марк Аллин Ниммо
Плесачица из компаније у Насхвилле Баллет-у, сертификовани лични тренер

„Моја новогодишња одлука је да имам више саосећања са својим телом и свако мало му дам одушка. Многи плесачи заборављају да се наша тела морају опоравити од стреса који смо им свакодневно подвргавали. Потребно је мало одмора да бисте остали у врхунској кондицији и одржали дугу каријеру. Такође је добар начин да одвојите минуту или две да се сетите зашто радите то што радите. “

Марк Аллин Ниммо дошао је у Насхвилле Баллет као члан НБ2 2006. године, а на место приправника прешао је 2007., а затим члан компаније 2009. Прво је своје плесне таленте развио током обуке у Говернор’с Сцхоол фор тхе Артс у Норфолку у држави Виргиниа. Своје вештине даље је развијао на летњим тренинзима у Вирџинијској школи за уметност, Америчком балетском позоришту, БаллетМет-у и међународним балетским мајсторским течајевима у Прагу. Откако је постао сертификовани лични тренер, Марк проводи време изван студија помажући другима да постигну своје фитнес циљеве као инструктор фитнеса у Кранк Насхвилле.

Фотографија (горе): © Том Ванг | Дреамстиме.цом

Препоручује се за вас

Популар Постс