Феатуре Артицлес

Брооклин Баллет 'Тхе Брооклин Нутцрацкер'. Фото Јулие Лембергер.

Брооклин Нутцрацкер , који је креирао и извео Брооклин Баллет, посвета је и љубавна прича вароши коју компанија зове дом. Директор компаније Линн Паркерсон дели: „Ми смо Брооклин Баллет, и ово Орашар је о овом месту и људима који овде живе. Орашар , као балет приче, савршен за то. “

Брооклин Баллет ’Тхе Брооклин Нутцрацкер’. Фото Јулие Лембергер.

Идеја за ово извођење Орашар је у великој мери рођен из Дросселмеиерове интерпретације која се појавила током Паркерсоновог кореографског процеса да би група локалних бруклинских плесача наступила током прославе осветљења дрвета. „Један (локални плесач) је био веома крупан момак са роботским покретима искакања и закључавања“, сећа се она. „Идеја је била да може бити луди научник и створити лутку. Узели смо редовни плес лутки плесача Брооклин Баллет-а и направили причу у једној проби. Он је носи у себи и чини да оживи, а онда се она сломи. Он се заиста наљути, али на крају јој даје своје срце. Два различита стила која се крећу заједно оставила су људе фасцинираним и одушевљеним. Такође је довело до много више размишљања о Орашар сцене и како би се све могло повезати и учинити „Брооклином“. Први чин балета смештен је у стари холандски Бруклин. Други чин је савремени Бруклин. Прича се развија сваке године. Нисмо се одрекли (традиционалног Орашар ), али не ради се углавном о тој старој причи. '

трска луплау

Елементи производње од Брооклин Нутцрацкер су визионарски колико и кореографија. Аврам Финклестеин, уметничка режија / сценографија, у видео снимку на мрежи коментарише да ради на томе да „повеже различите елементе у једној продукцији“. Паркерсон додаје: „Наш сет је пројектован. Уметнички директор / сценограф је пронашао лепе слике, а понекад ће сцена постати анимирана. То је супер висока резолуција. Не волим да пола радим било шта. [Финклестеин] је заиста разумео. Одрастао је у Бруклину и био је заиста узбуђен што је могао то да уради. Ова комбинација старог и новог је ово Орашар оличава. Визуелно је забавно. Пуно је сјајних слика и текстура које обухватају и уоквирују плесаче. Сет има кретање, али не надјачава. [Финклестеин] већ дуго ради са мном. Почео је да ради у костимима и преселио се у сет. Кореографија и пројекција заиста спајају естетику. [Процес] посебно добро функционише са овим балетом. “

Технологија је даље укључена у емисију кроз светла на неким костимима активирана покретима. Паркерсон објашњава: „Снежни костими су направљени на овај начин. Кад плесачи престану да се крећу, светла се угасе у облику снежних падавина. Дросселмиер има кошуљу која се пали током његовог покрета и закључавања. То омогућава људима да виде шта он ради чак и издалека и омогућава много већи осећај онога што ради. Цвеће има оптичке влакана. Кад се светла угасе, заиста видите праменове обојених влакана на њиховим костимима. “ Ови технолошки детаљи изгледају интегрално за интерпретацију балета додавањем још једног визуелног слоја овом врло модерном реизвирању класичне приче.

Брооклин Баллет ’Тхе Брооклин Нутцрацкер’. Фото Јулие Лембергер.

Брооклин Нутцрацкер цастинг је такође представник Брооклина, великим делом захваљујући разноликости своје компаније и новим талентима који се редовно додају кроз њене школске програме. Цатхерине Греен, директор Елевате-а, програма плесног боравка кроз који ученици јавних школа добијају шест до осам недеља практичног балетског тренинга, дели видео запис којим Брооклин Баллет постиже „изврсност укључивањем“. Она објашњава да је ово „историјски радикална идеја у балету“.

Паркерсон додаје: „Брооклин Баллет је започео као програм који је ушао у школе, а ми смо наступали у школама, пре свега у спољним општинама. У то време, Бруклин је био потпуно одвојен “. Паркерсону је било пресудно важно што је група професионалних плесача коју је компанија увела у школе била разнолика. „Имамо разнолику компанију, па када смо наступали [у школама], нисмо били група људи која није нимало личила на људе у школама. Доводимо плесаче који личе на децу. Разговарамо о томе шта је покрет, а шта балет и приказујемо барокни плес поред савремених. Такође предајемо историју балета са углавном афроамеричким играчима у улогама. Ја то могу, ми то можемо. После представа, ученици имају пет недеља, или тако некако, часова балета. Дајемо стипендије, а наша школа је испуњена невероватно разноликим плесачима и пуно дечака. Ова деца такође играју Брооклин Нутцрацкер . То пружамо путем образовања. “

Паркерсон додаје да цене спречавају многе потенцијалне плесаче да тренирају. „Постоје програми које можете да платите, али су врло скупи. Балетске школе су сада веома скупе. Многи људи то не могу ни да размотре. Наше цене су за 50-75 процената ниже од главних балетских академија. Покушавамо да пружимо људима искуство балета и плеса. Постоји пример професионалца у нашем студију. Многи од наших плесача су бивши чланови плесног позоришта Харлема. Од тренутка када сам основао компанију, желео сам да компанија изгледа као градска четврт. Тренутно у Нев Иорку нема недостатка плесача. Постоје неки фантастично обучени плесачи које би требало виђати више “. Она додаје да је Бруклински балет у стању да им пружи ту изложеност.

старе реке тифани

Бруклински балет и Брооклин Нутцрацкер очигледно су трудови љубави према Парксерсону. „Почела сам да тренирам касно у Бостону и нисам имала родитеље који су ме доводили на плес“, каже она. „У шестом разреду је неко из мог разреда био балетан и била сам одлучна да смислим како да тренирам. У сећањима сам волео балет кад сам био мали. Морао сам то сам да урадим. Ушао сам возом у Бостонски балет и држао часове у малом граду у којем сам био. Било је тешко, али радио сам лудо. Имао сам 5’6 ”и нисам имао продужење кад сам почео. Радио сам до те мере да сам могао да будем у корпусу балета. Плесала сам у Европи и на крају се преселила у Сједињене Државе, а до тада сам кореографисала. Када се плесно позориште Харлем расклопило, било је толико разговора о десегрегацији плесних дружина. “

Брооклин Баллет ’Тхе Брооклин Нутцрацкер’. Фото Јулие Лембергер.

Она додаје да је било „без икаквих проблема у 2002“ да ако „ћемо се назвати Бруклин, плесачи из компаније морају одражавати бруклинску разноликост. Одушевила ме идеја о стварању публике око балета. У једном тренутку сам отишао да видим плесни перформанс и талент схов и више ме забављао талент схов. Они који су знали и плесали дела, то је за нас увек узбудљиво. Какво је то искуство за вас ако сами нисте били изложени или плесали? Волим Баланцхине и Мерце Цуннингхам, али након свега тога, за мене није било пуно правог узбуђења. Укључивање заједница у процес и уношење резултата процеса у заједницу ствара живахан и енергичан производ са којим се више људи повезује и ужива. Иновативно је. “

Паркерсон наставља, „Волим да се крећем у новим правцима, уместо да само поправљам оно што је раније учињено или да оно што је раније урађено буде компликованије или само брже. Циљ ми је да привучем нову публику људи који воле плес ићи ће да виде плес. Ако нисте опседнути или фасцинирани њиме, зашто бисте ишли ако то не окупља ствари или концептуално доноси нешто што се повезује са људима и где су? “

За карте и више информација о Брооклин Нутцрацкер , која траје од 7. до 16. децембра, у посети брооклинбаллет.орг/перформанцес/2017/брооклин-нутцрацкер .

Аутор Емили Иевелл Волин из Данце Информише.