Иза кулиса: Стварање филма „Цуннингхам“

Алла Ковган је списатељица, режисерка и уредница одговорна за оживљавање дела Мерце Цуннингхам у задивљујућем, новом 3-Д филму, ЦУННИНГХАМ . Према сопственом признању, она није плесачица, а Цуннингхам никада није био ни један од њених омиљених кореографа. Па ипак, пре него што је уопште могла да започне снимање, провела је четири године истрајно тражећи средства за оживљавање овог амбициозног пројекта. Успут би прихватила Канингамову крилатицу као своју: „Једини начин да то урадимо је да то урадимо.“



Иако се Ковган дуго дивио филмским ствараоцима попут Чарлија Атласа који је сарађивао са Канингемом, она води порекло овог пројекта још до 2011. Мерце Цуннингхам Данце Цомпани наступала је на Музичкој академији у Бруклину у оквиру своје опроштајне турнеје Легаци, а Ковган је био у публика. Док је гледала, погодило јој се да би 3Д технологија могла да омогући снимање сложених просторних односа Куннингхамовог рада на филму. Након емисије, обратила се Роберту Свинстону, дугогодишњем Цуннингхамовом асистенту који је именован за директора кореографије након Цуннингхамове смрти 2009. Уз Свинстонову одушевљену подршку, Ковган је кренуо напред упркос све већим препрекама.



Иако је Цуннингхам икона у плесном свету, Ковган је брзо открио да многи у филмском свету, укључујући потенцијалне финансијере, нису имали појма ко је Цуннингхам или зашто је његов рад важан. У најбољем случају, људи би препознали име једног од његових сарадника као што су Јохн Цаге или Роберт Раусцхенберг или, што је вероватније, Анди Вархол. Уместо да се обесхрабримо или доведемо у питање пројекат, ово очигледно непознавање Канингамових достигнућа мотивисало је Ковгана да настави да напредује.


Маггие К дечки

Ковган је као искусни филмски стваралац навикла да брани своју визију пред критичарима, али била је помало изненађена нивоом скептицизма с којим се суочавала у вези са својим плановима за коришћење 3-Д технологије. Легендарни немачки режисер и продуцент Вим Вендерс недавно је пожелео велико признање за своју уградњу 3-Д у свој филм, Ананас , о кореографкињи Пини Баусцх, али његов успех приписан је Вендерсовом посебном генију упркос томе што се ослањао на 3-Д. Међутим, како то објашњава Ковган, 3Д технологија сама функционише на начин који је чини савршеним возилом за превођење концертног плеса у филм, јер „успорава перцепцију публике“. Другим речима, мозак мора више да ради на обради слика које се виде, што има смирујући ефекат на гледаоца. „Ово је сјајно за Мерцеин рад, јер узрокује успоравање публике и стварно уношење детаља у дугачке кадрове“, каже Ковган.

Будући да сам годинама проучавао технику Цуннингхам-а, дубоко се утјеловио у сјећању на језик покрета на којем су изграђена дјела у филму. Док сам гледао, та сећања су се обновила на начин који обично доживљавам само када гледам компанију у живом наступу. Можда је то магија 3-Д-а, или је то можда само Ковганова марка посебног генија, али, за мене, филм је евоцирао напетости и текстуре Куннингхамовог дела са више резонанце него чак и сама Цуннингхамова издаја у плес на филму.



Гледајући како се филм одвија, тешко је поверовати да је снимљен за само 18 дана. Са 14 плесова уграђених у различита окружења, од шумског пропланка до крова индустријске зоне, свако Цуннингхам-ово дело третира се као свет одвојено једни од других и остатка филма. Ефекат је очаравајућ и задивљујући, чак и на малом екрану у мојој дневној соби.

Иако се Ковган првобитно надао да ће филм снимити у Њујорку, трошак се показао превеликим, па су на крају имали само један дан у Цуннингхамовом родном граду током којег су хеликоптером снимили неколико сцена на крову. Два најзнаменитија дела Цуннингхам-а, Суммерспаце (1958) и Прашума (1968), снимљени су на звучној сцени у Француској, али већина плесова је снимана на локацији у Немачкој током 15 дана док су глумци и екипа радили широм земље. Да би овај густи распоред успео, Ковган, њена филмска екипа и плесачи су усклађивали сваки покрет и одговарајући угао камере до секунде.


Том Форд биографија википедиа

Кад сам питао Ковгана о процесу извиђања локације, нашалила се да би о томе могла написати читаву књигу. За само једно дело Цуннингхама, Криза (1961), Ковган и њена посада посетили су 15 потенцијалних шумовитих локација, предузимајући детаљна мерења сваког простора. Користили су та мерења за стварање виртуелних модела сваког простора у комплету са виртуелним плесом који га насељава. Једном када су одабрали коначну локацију, снимање је тако прецизно уоквирено да су плесачи и филмска екипа само морали извршити план на дан снимања. По потреби, већина плесова у филму снимљена је у само једном дану, што је запањујући подвиг.



Алла Ковган. Фото Тхомас Ниедермуеллер / Гетти Имагес за ЗФФ.

Алла Ковган. Фото Тхомас Ниедермуеллер / Гетти Имагес за ЗФФ.


Тони Стеварт девојка Бранди Сцхроедер

Током филма, Ковган полако повећава дужину плесних секвенци, са само неколико секунди на више од четири минута, како би публику све дубље и дубље уводио у богатство и сложеност Канингамовог дела. У једном тренутку филма, Цуннингхам је виђен на архивским снимцима како одговара на питање: „Како описујете своје плесове?“ Његов одговор је брз и једноставан: „Не описујем га. Ја то радим.' Попут Цуннингхам-а, Ковган губи мало времена говорећи публици о делу, уместо тога, она позива гледаоца у простор између плесача и оставља нас да из искуства узмемо оно што желимо.

Наравно, филм је више од крпа од 14 плесова. Ковган такође ствара богате колаже архивске грађе који пружају увид у Цуннингхамове мотивације и као човека и као уметника. Инспирисан Цуннингхам-овим сопственим колаж-радом у Промене: Напомене о кореографији , Ковган слоји целулоидне фотографије, дијапозитиве, Цуннингхамове сопствене цртеже и архивски филм на начин који намерно дочарава склопове кутија сенки Јосепха Цорнелла. Ефекат је моћан, што даје сликама архивске грађе готово висцерални квалитет. Подсетило ме је на осећај да сам и сам претурао по архиви Канингема када сам тамо био приправник пре много година.

На крају, Ковган каже да филм жели да демистификује Куннингхам и његово дело, водећи гледаоце на путовање кроз Цуннингхамов живот и уметнички рад како се временом развија. Ковган јасно ставља до знања да је није занимало типично плесно биоскопско приказивање са пуно интервјуа у разговору са главом и о тој теми. Она инсистира, „Није замишљено да буде едукативна. То је искуство, евокативно. Плесови нису пуни, они су неопходни. ' Уместо тога, Ковган жели да будемо премештени у Куннингхамово дело и успела је. Уроњен у свет ЦУННИНГХАМ , остатак света се повукао на неко време и то ми је био добродошао предах.

Попут мојих колега плесача широм света, пандемија ЦОВИД-19 одвојила ме је од мог студија, мојих ученика и мојих плесних колега које сада упознајемо само преко интернета. И сама Ковган била је на закључавању у Њујорку када смо разговарали, а уметницима је у ово време понудила ове речи охрабрења: „Увек је време за уметност. Када је све остало у кризи, оно што нас спасава је уметност. То је оно што је остало од нас. Председници долазе и одлазе, али наша уметност истрајава “. Као што би Цуннингхам рекао, „Неко мора да уради посао“, без обзира на то шта се још дешава на свету. Ковган је сигурно обавио посао, а ми имамо срећу да имамо такав филм ЦУННИНГХАМ у таквом тренутку као ово.

Аутор Ангелла Фостер из Данце Информише.

Препоручује се за вас

Популар Постс