'Разговор у свлачионици' (сићушни плес), у којем учествује И.Ј. Цхан, Сарах Тхорне, Кристин Вагнер (такође кореограф). Фото Цхристопхер Хуанг. Плесни комплекс, Цамбридге, Массацхусеттс.
Субота, 11. фебруар 2017.
Нешто што је заиста лепо у уметности плеса је то што то не мора бити једно. Могућности стила, броја плесача, производних елемената, концепта и тако даље су бескрајне. Ипак, постављање одређених ограничења и позивање уметника да дају свој допринос делу који се придржава тих ограничења, може стимулисати дијалог - једноставно сличностима и разликама онога што одвојени плесачи стварају када им се дају те границе. Тхе Данце Цомплек’с Мајушна и кратка окупио је ове понуде различитих плесача у мисаону, а такође и обичну забаву, плесне вечери.
Први чин од 10 плесова одиграо се на сцени од четири до четири стопе - тако „ситни“ плесови. Овај концепт је адаптиран од кореографа Микеа Барбера, коме је Плесни комплекс на тај начин приписао признање у програму. Други чин се одиграо у простору за перформансе Плесног комплекса који је уједно и студио и понудио је групу краћих појединачних дела. Чинило се као да сви ови комади могу да се развију у дуља дела сопственог статуса - дакле, за поређење, „кратки“ плесови.
балет Вест Суммер Интенсиве 2015
‘Цлосет Цхампионс Роунд 4 × 4: Оур Тини Цлосет’, кореографију Цлаире Јоханнес и Јордан Јамил Ахмед. Фотографија љубазношћу Плесног комплекса.
Уместо нечега што је високо повишено над разумевањем просечног гледаоца, очигледно је циљ био да се представи нешто у чему свако може уживати. Петер ДиМуро, извршни директор Плесног комплекса, рекао је да овом емисијом „желимо да представимо плесове какве бисте могли да радите у својој кухињи. Да ли плешете у својој кухињи? Знам да знам! “ Такође је поделио уверење да плес није нешто изнад просечне особе и да простор за извођење не мора бити толико сакросантан. „Иди по пиће у бар!“ заиграно је наговарао.
Први „мајушни“ плес био је комад под називом „тап“ Палачинка , у кореографији Схаина Сцхвартз, а плесали су она и Сарах Паул Миглиоззи. Могло би се то схватити као пар домаћица које одлуче да се мало забаве, мало забаве, док припремају палачинке за породицу било ког старог викенд-јутра. Носили су хаљине, али оне живописних боја. Коса им је била везана, али у забавним стиловима. Њихови звуци били су чисти и поносни, нудећи интригантне синкопације музике. Стално су проналазили нове просторне односе једни с другима - како према леђима, тако и према страни, или према публици или окренути у различитим правцима. То је додало осећај за нове могућности, оне врло присутне чак и на сцени четири по четири.
Само диши започео је кореографкињом Хеатхер Бровн, која је објаснила да је партитура снимак даха и затражила од публике да затворе очи на издисају и отворе их на удах. Ово је био интригантан начин обликовања визуелне перцепције плесног дела код публике, попут филмског уредника који реже и спаја различите сцене. У одређеним тачкама, промена са удисаја на издах догодила се прилично брзо, што је неким члановима публике могло отежати праћење ефекта - и у томе потенцијално поткопати тај ефекат. Ипак, оквир је потакнуо радозналост у том тренутку отварања очију, гледања соло плесачице (Цхристине Цхен) у новом положају и размишљања: „Хм, питам се како је стигла тамо?“ Таква сплетка може отворити значајна питања о стварању плеса, као и о односу плесача и публике.
Разговор у свлачионици представили су групи од три плесачице (кореографкиња Кристин Вагнер, И.Ј. Цхан и Сарах Тхорне) батеријске лампе које су се налазиле у разним деловима њихових боја коже. Гласовна оцена укључивала је Степхена Хавкинга и мушкарца који су говорили о различитим начинима на које жене морају да се понашају и да би биле „секси“. Шокантно, човек је рекао - без икакве паузе или, наизглед, срама - да „ако се жалите да„ желите да ме мушкарци виде због онога што је изнутра “, губите време“. Плесачи су се кретали као да су лутке којима управља спољна сила, а ипак они који оживљавају и желе аутономију. Али спољна сила их је непрестано савладавала. Да би завршили комад, плесачи су се на пола скинули како би открили црне спортске грудњаке и снажним погледима гледали у публику. Чинило се да позивају у помоћ овде и сада, а такође нас изазивају да будемо део дугорочне промене која ће их ослободити.
колико је висока каелин из ссг
Други чин понудио је слично интригантну разноликост. Александра Нунвајлер у Извини што сам пропустио твој позив (и као плесач и као кореограф) дао је снажну изјаву о какофонији комуникације која нас окружује у свакодневном животу. Гласовни запис порука из лекарских ординација, чланова породице и пријатеља окружио ју је у свемиру кад се почела приближавати телефону, а понекад и даље од ње. Подигла је да каже: „Хало?“, Да би на другом крају остала само тишина - пропуштене поруке, неуспешна комуникација. Снагом и грациозношћу плесала је различите верзије исте фразе кроз различите фазе овог препирканог времена својим телефоном, уз ефикасне промене као што су синкопације главног ритма. Тај циклус пропуштене комуникације се наставио.
‘Цлосет Цхампионс Роунд 4 × 4: Оур Тини Цлосет’, кореографију Цлаире Јоханнес и Јордан Јамил Ахмед. Фотографија љубазношћу Плесног комплекса.
На крају, била је у потпуности умотана у телефонске каблове и покриваче за главу, али је и даље плесала своју главну фразу, мада са много мање слободе. Ово је дало јасну изјаву о томе како нас та какофонија може ограничити. Успела је да је спусти низ ногу и отресе је. Можемо ићи даље од тог затварања, чинило се да је та акција рекла. Ипак, да заврши комад, поново је узела слушалицу и рекла: „Хало?“, Без одговора. Циклус се наставио.
Рубен сива девојка
Остали значајни комади у овом одељку су Маргот Парсонс Прекривање , балетски комад радосног квалитета и употребе простора и завршни комад, Ко смо?' Где смо ми? , у којој је плесачица / кореографкиња Бетси Миллер дала снажне изјаве о нашој тренутној политичкој клими кроз покрет, хумор и друге елементе изговорене речи.
Мајушна и кратка у Плесном комплексу понудио је много више дела вредних помена и истраге, више од једне критике може бити од користи у расправи. Емисија је учврстила истину да звездани плесачи и кореографи живе и раде ван плесних мека Њујорка и Лос Анђелеса и да су у одређеним ограниченим оквирима зреле многе могућности за проналазак. Можемо плесати заједно, а можемо и сами плесати у својим дневним собама. Можемо да плешемо у малим просторима, и у великим, дуже и краће. За себе, за оне које волимо и за свој свет, заплешимо све то.
Аутор Катхрин Боланд из Данце Информише.
Препоручује се за вас
